EDIPO Y LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES, QUINTA ENTREGA.

         Hemos releído, casi sin darnos cuenta, la quinta entrega de la saga Millenium, la aclamada serie del infeliz Stig Larsson.

        Este quinto volumen, titulado, para seguir con ese tipo de títulos que popularizó Larsson, El hombre que perseguía su sombra, ha sido escrito, como se sabe, por el continuador oficial de la saga, el escritor David Lagercrantz. El cuarto, Lo que no temata te hace más fuerte, también ha sido obra y reelaboración del mismo autor.

            No vamos a entrar ahora en esta novela, ya de por sí bastante conocida y comentada. Nos fijaremos en un asunto que aparece en el libro y que, al leerlo, nos llamó, o volvió a llamar, la atención. Porque no sólamente aparece en este libro, sino en toda la saga.

        Nos referimos al motivo popular y muy productivo que se podría denominar como el motivo del padre desconocido-hijo, pero, en este caso, hija, si nos referimos, claro, a Lisbeth Salander.

        La relación padre desconocido-hijo o hija, como no es infrecuente, es negativa, cruel.

        Se quiere decir que se utiliza el recurso que ya aparece en Edipo, la mitología y los relatos populares, el del  niño abandonado, adoptado por otra familia, y que luego de mayor va a buscar a su padre, para enfrentarse con él.

        En el caso de Edipo, el encuentro es casual y pura coincidencia, pues padre e hijo no se reconocen el uno al otro.

        En el caso de Lisbeth Salander, ocurre de otra forma.

EL TEMA DE EDIPO SE COMPLICA.

        El caso es que en este quinto volumen de la serie el tema de Edipo se complica, a veces en exceso.

        La historia, no sabemos si Larsson la tenía proyectada así o no, la historia evoluciona, y en esto si coincide con los argumentos de las tres entregas originales de Larssson, la historia deriva hacia las manipulaciones genéticas y conductistas de un grupo de científicos, psicólogos, médicos y sociológos, que investigan y experimentan con la personalidad de niños nacidos gemelos.

    Para hace estos experimentos, estos científicos, amparados bajo el escudo de intituciones gubernamentales, para más inri, seleccionan a niños de familias necesitadas, con problemas sociales, monoparentales en algunos casos, y otras problemáticas de este tipo y, lógicamente, se aprovechan de su situación.

    En resumidas cuentas, y para lo que estamos coemntando, ya no tenemos un Edipo únicamente, sino dos, dos niños expuestos y abandonados, rescatados luego por instituciones benéficas vía orfanatos, y puestos en manos de la ciencia genética y las instituciones gunbernamentales para hacer esos experimentos comentados antes con ellos.

    Sobre esta base se funda, pues y entonces, la trama paralela a la de las dos gemelas protagonistas de la serie, Lisbeth y Camilla Salander, en este quinto volumen. En concreto, la que se desarrolla en este libro tiene que ver con dos niños, llamados de varias formas, aunque inicialmente sus nombres sean Anders y Daniel Brolin.

    Como decíamos, la exposición y abandono de los padres se había hecho antes también con dos gemelas, la protgonista Lisbeth Salander, y su malvada hermana Camilla. En este caso de los dos niños, ocurrirá la misma situación de abandono y adopción.

LA EXPOSICIÓN o ABANDONO, Y LA ADOPCIÓN.    

        Así pues, el tema de la adopción se relata así, en una escena entre Mikael Bloomviqst y la enfermera Hilda von Kanterborg, que trabajó en ese Instituto de Genética, consciente de todo, y que no tenía la conciencia tranquila desde entonces:

              - (Hilda): ... ¿Sabes?, Anders y Daniel Brolin, como se llamaban entonces, pertenecían a un grupo nómada romaní (aquí se introduce también el tema xenófobo y racista , que es la base primera de la saga). La madre, Rosanna, ...murió a los pocos días del    parto... El padre ... era... un auténtico neurótico incapaz de ocuparse de los gemelos. Por eso a los hermanos se los trasladó a un orfanato (--> EXPOSICIÓN) de Galve, y   fue allí donde Rakel Greitz los encontró y donde los separó casi de inmediato (--> el motivo de Edipo, pero en doble, además de la crítica a la ciencia, ...) ...

              - Es que fue tan injusto... Leo en cambio dio con una familia adinerada e influyente de Nockeby.

              - Hermann y Viveka Mannheimer

            - Exacto... Lo más importante de todo era que los padres de acogida no supieran nada     acerca del origen de los niños, y mucho menos del hecho de que fueran gemelos (MITO   DE EDIPO EN DOBLE), pero Hermann Mannheimer insistió en saberlo todo... Lo cierto es     que Martin... puso a Hermann al corriente de todo.... Hermann empezó a dudar. Nunca   le habían gustado los “gitanos”... y sin informar a Rakel ni a Martin le pidió consejo a     Alfred Orgen, su socio.

              - Entiendo -dijo Mikael-. Y luego su hijo Ivar también se enteró...

(...)

           - ... Todo el mundo sabía del dolor de Viveka por no haber podido tener sus propios hijos.

              - ¿Leo sabía que era adoptado?

              - Se enteró siete u ocho años después, cuando los hijos de Ogren empezaron a meterse              con él (--> mito de Edipo). Viveka se vio obligada a contárselo.

               Así pues, aquí encontramos de nuevo el tema de Edipo, el de la exposición y adopción. En Edipo se inicia, a continuación de saber la profecía del oráculo, la huída de sus supuestos padres, en la que luego, sin quererlo, encontrara casualmente a su padre. Aquí en El hombre que perseguí ..., resuelto ya el tema paterno con la muerte o desaparición de los progenitores biológicos, se desarrolla la búsqueda del hermano gemelo que, claro, en Edipo no se encontraba. De todas formas, en los dos casos está la huída del núcleo familiar una vez conocida la verdad, y hallar imposible la vida social acosados por sus respectivos entornos, tanto en el caso de Anders-Leo como en el de Daniel-Dan.

              - (Hilda) Entonces (Daniel) volvió a llamar como surgido de la nada y me dijo que lo sabía.

              - ¿Que sabía qué?

              - Que Leo existía y que eran gemelos.

              Luego, el relato demuestra que estos dos gemelos se han conocido, y que uno de ellos se ha lanzado a la búsqueda, no del padre, sino del gemelo en este caso, hasta conseguirlo finalmente. Y, para rizar más el rizo, se han intercambiado los papeles los dos gemelos, Leo y Dan. Como vemos, la trama del motivo de Edipo se ha enredado ya de una manera más compleja y algo liosa.

NOVELA NEGRA VS. TRAGEDIA CLÁSICA.

              Además, este conocimiento de la verdad, en el caso de Edipo es evidente que sí, en el caso de El hombre que perseguía..., no tienen ningún valor existencial, de reconocimiento, de revelación, de verdadera conmoción. Estos gemelos aceptan, con consecuencias negativas para ellos, claro, su vida, pero Leo nunca va a ser feliz una vez lo sepa y sepa que los de su entorno lo saben también; y el otro, Daniel-Dan sí tendrá el carácter de profundizar. 

            Pero, en cualquier caso, el conocimiento de esta verdad no les dará, como el drama de Edipo quiere resaltar, un conocimiento y una verdad reveladora y profunda, y desengañada de las cosas. En este caso, parece tratarse de una trama incluida en el desarrollo de la novela, con consecuencias graves y determinantes para estos personajes, pero no alcanza el valor de conocimiento y redención que tiene el drama clásico. 

        Ni, por otro lado, tienen porque querer alcanzar a estos niveles de la tragedia clásica, tratándose como se trata de una novela de género, de la serie negra, de pesquisas, investigaciones, crímenes, corrupción, ... Y. como es habitual también, de crítica institucional y social, pero no un drama exustencial ni mucho menos.

EL TEMA POPULAR DEL ABANDONO-ADOPCIÓN-REENCUENTRO.        

        Es decir, este tema popular de la exposición, adopción, padre desconocido y conocimiento de la verdad aldquiere, en el drama clásico, un asunto existencial, mientras que en esta obra del género negro, tiene un alcanzce más limitado al desarrollo de la trama, y como móvil de la acción y su posterior desarrollo. Resalta, eso sí, el poder del destino, en este caso, como en Edipo por la hybris de Layo, aquí por los experimentos genéticos de un grupo de científicos incontrolados y visionarios, y criminales al fin de todo. Interfieren y manipulan a estos simples niños en aras de la sacrosanta ciencia, desgraciados aprendices de dioses. 

        La critica es, pues, el poder ilimitado que ciertos sectores estratégicos de la sociedad, la ciencia en este caso, operan sobre los individuos, ajenos estos poderes al perfecto y libre desarrollo libre de la  persona, con las consecuencias subsiguientes en la vida individual de cada uno de ellos. A su vez, el relato degenera, tal es el género negro al que pertenece, en una trama mafiosa y criminal al servivio de salvaguarda sus actos criminales para encubrir los delitos y manipulaciones cometidas.

    Así pues, vemos como se repite este tema popular, el del abandono-exposición y el padre desconocido en esta novela y en la saga Millenium. Al mismo tiempo, este motivo aparece en un tragedia clásica, edipo rey, donde la trama la eleva a un valor existencial, mientras que en estas novelas negras cumplen un papel menos elevado pero evidentemente motriz en la saga completa.

GLAUCO Y DIOMEDES EN HERACLIO SÁNCHEZ, AÑOS ´70.

GLAUCO Y DIOMEDES EN LOS ´70: 

TRES MIL Y PICO AÑOS DE HOSPITALIDAD OS CONTEMPLAN.

Diomedes, izquierda, intercambia las armas con Glauco.

    Bodegón Viana, en San Cristóbal de La Laguna, antigua Aguere, miércoles, 23 de marzo de 2022. Quedó Val para tomar unas cañas, que luego fue un casi almuerzo, con un colega veterano, de la quinta de los sesenteros para más añadidura. 

    - ¿Dónde nos sentamos? ¿Fuera? 

    - Bueno

    - Mejor en esta mesita de dentro, 

    - Vale.

    - ¿En ésta?

    - Mejor... en la de al lado.

    Total, al final nos sentamos en esaa tercera que elegimos, justo entre la puerta de entrada y otra puerta secundaria, que daba a la misma calle, peatonal ya desde hacía lustros, desde donde podíamos vislumbrar el tránsito de la rúa en parte.

    Unas cañas, unas costillas y unos chocos, ¿cuántos traen? Ah, no sé, yo me encargo de la comanda, de la comida el cocinero. Pero las raciones están bien servidas.

    A Val le extrañó aquella respuesta. Y si se quedó algo insatisfecho con ella, más lo fue cuando les trajeron los platos. El de los chocos, sí, era generodo en cuanto que eran un gran plato, mayor de los familiares, y poblado con una amplia vegetación lechuguera. Pero hablando de los chocos propiamente, que los habían pedido para repartirlos mehjor, no quedó bien impresionado. La pareja de chocos , que ya se suponía, más que de mellizos, se trataba de un adulto y un infente. 

¡Qué se le iba a hacer!. 

- Mi hijo, que está estudiando Historia. El profesor le mandó a ir al archivo de la Biblioteca o al Municipal, no sé y buscar documentación e información de la época de la transición en La Laguna. Y está encontrando de todo, panfletos, octavillas, ..., de los años 70, de los grupos de izquierda sobre todo.

- ¡Ah, ya como la que me enviaste por whatsapp, el panfletillo de las JUCC! Todavía me acuerdo. Y el lema también, "LEE Y DISCUTE". ¡Qué época! Se les ocurriría a los Petetes o a algún otro.

    - Sí, ese mismo. Me lo mandó a mí  y luego se lo reenvié a algunos. ¡Fíjate tú! Estudiando ahora todos esos documentos, los panfletos, como si fueran testimonios históricos importantes, valiosos ..., y nosotrros que los hacíamos así, de cualquier manera. ¡Bah!, para nosotros eso era una cosa cualquiera y ahora lo están esudiando como si fuera un testimonio documental digno objeto de estudio, jeje. Se los habrán donado alguien, algún partido de entonces que ya no tiene relevancia ni funciona, y los habrá entregado al archivo deocumental de la provincia.

- Y mira que había grupos políticos entonces, a cuál más rojera... Yo, la verdad, es que nunca me metí en ninguno, todavía me daba algo...

    - Un montón, sobre todo de izquierda, y todos rojetas y más. La ORT, la organización Revolucionaria del Trabajo..., total, que eran cuatro gatos. 

    - Y las JUCC, las juventudes del PUCC, el que tenía, eso me parecía, más afiliados en la época. Partido de Unificación Comunista de Canarias.

    - Si, sí, en esto se parecía a lo de la Vida de Bryan, la de los Monty Pithon. Que si está el Frente Nacional de Judea, el Frente Judío Nacional,..., jeje. Y todos liados entre sí. Estaba también la Joven Guardia Roja, J.G.R., que eran maoístas o algo así. También eran tres pelagatos.

    - ¿Y los de derecha? ¿De Falange?, Bueno, la Falange ya a esas alturas prácticamente había quedado en nada, la que pujaba era Fuerza Nueva, que era el partido fuerte entonces, en Madrid también, con periódico, El Alcázar..

    - Si, bah, pero esos eran los menos, ya iban a menos. Mi hermano Car. estaba en uno de esos, en la Joven Guardia Roja, me parece.

    - Y en Fuerza Nueva había uno, el líder o uno de ellos, me acuerdo de él. Rogelio No sé que habrá sido, después de aquellos años, no lo volví a ver. Parecío un tipo preparado, muy puesto en historia y política, hablando con una seguridad de todo aquello que impresionaba un poco. Era también deportista, jugaba bien al fútbol. muy enérgico.

    - Si, ese vivía en Heraclio, como nosotros también. Si eramos de la misma calle. El hermano era uno que iba con el pelo como Tintín, sacaba a pasear al perro todos los días. ... Una vez se citaron por la noche no sé en dónde, si allí, en la calle, o en otro sitio. Quiero decir los de la Joven Guardia Roja, donde estaba mi hermano, y los de Fuerza Nueva, donde estaba ese Rogelio. Era para darse leña, a pegarse entre ellos, los de la Guardia Roja y los de Fuerza Nueva. Y apareció este Rogelio, con unas cadenas, unos chakos, preparado para la bronca. Y entonces  se vieron él y mi hermano Caro. Y qué va, se miraron y pasaron de pelearse. Lo dejaron, bah, se marcharon cada uno por su lado. Claro, si es que eran vecinos de la calle, de Heraclio.

    Luego, entre una y otras anécdotas, muchas con cierta nostalgia en ellas, fuerondando biena cuenta del papeo, de  los chocos, bueno, del choco y medio, cómete los rejos, yo no almuerzo mucho, y de las costillas, cómete la piña...

    Pero a Val, por deformación, enseguida aquella anédota le recordó al episodio épico ensalzado por el divino Homero en los comienzos de la épica y la literatura occidental, ese episodio de Glauco y Diomedes.

    En la Ilíada es celebre y muy comentado este encuentro de los dos combatientes de los dos bandos, el greigo y el troyano, Glauco y Diomedes. Ocurre en el canto VI, cuando Homero está relatando una de las escenas de batalla que se suceden en la obra. Es llamativo porque en medio del fragor y la lucha del combate, estos dos oponenete se reconocen, recuerdan el linaje del que proceden y, sobre todo, los lazos de hospitalidad, una de los valores principales en ese mundo homérico, y posterior, y en medio de aquel caos, se detienen a hablar, establecen su reconocimiento, y , finalmente, se intercambian las armas, dejan de combatir y se despiden en paz.

    

Evitemos los dos lanceamos desde hoy en la lucha. 
Tengo a muchos troyanos y a muchos aliados famosos 
que matar, si algún dios me los pone al alcance o los cojo. 
Tienes tú a otros aqueos a quienes matar, si es que puedes. 
Y cambiemos ahora las armas a fin de que todos 23 
sepan que nos gloriamos de haber sido paternos huéspedes. 
Dijo así, y descendieron los dos de sus carros brillantes 
y las manos, en prueba de amigos, los dos se estrecharon.

 ἔγχεα δ' ἀλλήλων ἀλεώμεθα καὶ δι' ὁμίλου: 
πολλοὶ μὲν γὰρ ἐμοὶ Τρῶες κλειτοί τ' ἐπίκουροι 

κτείνειν ὅν κε θεός γε πόρῃ καὶ ποσσὶ κιχείω, 

πολλοὶ δ' αὖ σοὶ Ἀχαιοὶ ἐναιρέμεν ὅν κε δύνηαι. 

τεύχεα δ' ἀλλήλοις ἐπαμείψομεν, ὄφρα καὶ οἵδε 230 

γνῶσιν ὅτι ξεῖνοι πατρώϊοι εὐχόμεθ' εἶναι. 

ὣς ἄρα φωνήσαντε καθ' ἵππων ἀί̈ξαντε 

χεῖράς τ' ἀλλήλων λαβέτην καὶ πιστώσαντο

nota 1: es también famosoeste fragmento porque en este interludio y paréntesis en el campo de batalla es cuando, pues están vinculados con esa casa real, el rey Preto, es cuando se relata la historia de Belerofonte, como si fuera una especie de caja china, esquema de composición habitual en la literatura arcaica griega.

    nota 2: también es célebre porque en este pasaje se encuentra la célebre frase de Homero en la que compara la vida efímera de los hombres con el linaje de las hojas de los bosques, luego parafraseada por Mimnermo.

MARE OF ... (3): IFIGENIA EN EASTTOWN

 IFIGENIA EN EASTTOWN: 

    Como en la tragedia, en muchas ocasiones los problemas que se plantean exigen un sacrificio, muchas veces de una víctima inocente. Así es el caso de Ifigenia, sacrificada por su propio padre por asuntos de la trama bélica de Troya que nada tienen que ver con ello. 

    La flota de la coalición griega sale de las costas helenas con dirección a Troya, pero al poco de salir los vientos se detienen, una calma chicha se apodera del mar y la flota se detiene. Los adivinos le dicen a Agamemnón que tiene que sacrificar a su propia hija para que la expedición pueda ponerse en marcha de nuevo con los vientos. El sacrificio se produce en Áulide.

    Así y todo, parece que la trama de Mare of ... pide la expiación de alguien (mientras escribe uno esto no puede dejar de pensar en el ataque inmisericorde y genocida contra los civiles y la civitas de Ucrania, que, a su vez, es un reflejo de todas las zonas en guerra que existen y las contemporáneas, a las que uno mismo, la prensa occidental, no han tenido en cuenta).

    Como en el caso de Ifigenia, en MARE ... parece haber también un sacrificio o víctima propiciatoria. Bueno, no una sino dos víctimas inocentes. 

    Aunque, antes de seguir, habría de mencionar a las primeras víctimas de la trama inicial con que empieza la serie. Unas adolescentes han desaparecido misteriosamente de la ciudad desde hace ya unos largos meses, y nadie sabe que ha pasado con ellas, incluida  claro la misma policía.

    Pero, dejando de momento a éstas desaàrecidas, entonces, volvemos  a lo de las dos Ifigenias. Aparentemente enlazando con la desaparición de los dos adolescentes, otra joven aparece muerta ,ya al final del primer capítulo, una cierta Erin McMenamin. Ésta sería, digamos, una primera víctima incente, una Ifigenia, Ifigenia de Easttown.

    La segunda Ifigenia, el segundo, mejor dicho, es el hijo precoz y sufriente de la familia de Lori, la mejor amiga de Mare, y John Ross, Ryan Ross. Ha sido consciente de infidelidades matrimonialesen el seno de su familia y las nefastas consecuencias de ello. ël será también otra víctima propiciatoria, una segunda Ifigenia que expiará las culpas de los pecados de la comunidad y la familia.

    Estos dos , digamos, son las víctimas, propicias, las Ifigenias inocentes de algo de lo que no sean ellos los responsables, pero que cumplen el pepel de rol propiciatorio, de sacrificio ritual de la comunidad en personas inocentes..

    ¿Qué es lo que ha ofendido a los dioses, como en Ifigenia, o a la comunidad aparentemente tranquila de una villa semiurbana aparentemente calma y tranquila, Easttown? Es otra cosa que nos podríamos preguntar, claro.

    Como mencionamos antes, podría tratarse del fracaso de la educación de los hijos, y de la irresponsabilidad y falta de madurez de los parentes, del fracaso, quizás, de la institución familiar.

    Por la película vemos desfilar a una hilera de adolescente y jóvenes con unos problemas que han dificultado su paso a la edad adulta. Chicas prematuramente embarazadas, adultos que mantienen relaciones con ellas, jóvenes enganchados a la droga, una actitud violenta latente en sus relaciones, queriendo pasar rápidamente a la fase adulta de la vida sin dar los pasos correspondientes, posesión y uso de armas entre ellos,...

    Y, claro, el reflejo en ql que se miran, el mundo de sus mayores, tampoco les brinda en muchos casos un asidero al que agarrarse.  

MARE OF EASTTOWN (2): MARE Y EDIPO, EASTTOWN Y TEBAS. LA MIASMA.

 LA MIASMA HA CAÍDO SOBRE LA POLIS: EDIPO DE TEBAS Y MARE OF EASTTOWN

        Sobre el pueblo ha caído un drama, una pesadilla, una miasma, en sentido griego, es decir, una culpa si resolver, y la contaminación ambiental que supone. Aunque no hay una clave religiosa, lo cierto es que la inestabilidad y dificultades de convivencia que hay entre los personajes no tiene que ver directamente con ello, o sí. Lo cierto es que desde un tiempo atrás se han producido desapariciones inexplicables de algugnas adolescentes, aún no resueltas, y la funesta sensación flota en el ambiente en forma de una crispación social grandes, dirigidas además al cuerpoo de policía y, en concretro, a la figura de Mare, su principal detective.

        Podría equipararse al comienzo de Edipo Rey, la tragedia de Sófocles:

        EDIPO—Hijos, generación nacida de aquel antiguo Cadmo, fundador de Tebas, ¿por qué en mi presencia estáis ante los altares con ramos de suplicantes? La ciudad está al tiempo inundada de perfumes, de cantos de peanes, de lamentos; ¡...yo quiero ayudaros en todo, porque sería insensible si no me apiadara ante una súplica como ésta!

  Οἰδίπους: ὦ τέκνα, Κάδμου τοῦ πάλαι νέα τροφή, τίνας ποθ᾽ ἕδρας τάσδε μοι θοάζετε ἱκτηρίοις κλάδοισιν ἐξεστεμμένοι; πόλις δ᾽ ὁμοῦ μὲν θυμιαμάτων γέμει, ὁμοῦ δὲ παιάνων τε καὶ στεναγμάτων· ... ὡς θέλοντος ἂν ἐμοῦ προσαρκεῖν πᾶν· δυσ-άλγητος γὰρ ἂν εἴην τοιάνδε μὴ οὐ κατοικτίρων ἕδραν.

        Fragmento este que vendría a equivaler al de las madre de aquellas dos adolescentes desaparecisdas hace ya unos meses y de las que no se ha vuelto a tener noticia, aunque ellas siguen esperando y presionando y preguntándose que habrá sido de ellas.

       Como se ve, y ya algunos han dicho, Edipo Rey es casi una obra del género policíaco, y no es raro que se pueda comparar.

        Ahora bien, en lugar de un Edipo glorioso, en orgullo y ufano, tal como se presenta nuestro rey ("... yo, a quien todos llaman el glorioso Edipo, ὁ πᾶσι κλεινὸς Οἰδίπους καλούμενος") en Tebas, tenemos a una detective agobiada, casi desesperada y emocionalmente dispersa y superada por los acontecimientos, perosnales y no. Los tiempos cambian.

        Para terminarla de rematar, aparece la última de ellas muerta de forma homicida tras una noche de fiesta de los jóvenes.

        Este elemento de pesadilla, de crimen no resuelto, inexplicable, que asola a la ciudad, le viene a la detective como a Edipo con la epidemia de Tebas, o como a Egeo con el sacrificio de jóvenes atenienses en Creta.

        Elementos populares y motivos de la trama todos ellos.

        Es más o menos, salvando los géneros, el lenguaje poético de la tragedia y tantas cosas más, el planteamiento de inicio de Edipo. El sacerdote le responde al rey de Tebas por qué tienen esa actitud suplicante y desvalida:

    SACERDOTE: ... Pues la ciudad, como tú mismo ves, sufre el embate de un fuerte temporal, y no puede levantar su cabeza del fondo de sus olas de sangre. Perece en los frutos abortados de la tierra, perece en los rebaños de vacas y en los partos sin hijos de las mujeres; y, además, el dios que lleva el fuego, la peste odiosa, azota impetuoso a la ciudad y el negro Hades atesora lamentos y gemidos ...

     Ἱερεύς: ...πόλις γάρ, ὥσπερ καὐτὸς εἰσορᾷς, ἄγαν ἤδη σαλεύει κἀνακουφίσαι κάρα βυθῶν ἔτ᾽ οὐχ οἵα τε φοινίου σάλου, φθίνουσα μὲν κάλυξιν ἐγκάρποις χθονός, [25] φθίνουσα δ᾽ ἀγέλαις βουνόμοις τόκοισί τε ἀγόνοις γυναικῶν· ἐν δ᾽ ὁ πυρφόρος θεὸς σκήψας ἐλαύνει, λοιμὸς ἔχθιστος, πόλιν, ὑφ᾽ οὗ κενοῦται δῶμα Καδμεῖον, μέλας δ᾽ Ἅιδης στεναγμοῖς καὶ γόοις πλουτίζεται.

        Como vemos, forzando un poco las cosas, además es un recurso típico, la polis, Tebas o Easttown se encuentra asolada y abatida por una sucesión de desgracias. En Tebas, además, hay una odiosa peste, una epidemia, normalmente asociada al divino Apolo, cosa que en Easttown, en principio, no la hay. Pero esta peste odiosa , asociada al dios, también lleva un elemento religioso, que en Easttown no lo tiene en su aspecto piadoso pero sí en el social y ambiental. 

        Hay una pesadumbre en la ciudad por el caso de las muchachas desaparecidsas, las sospechas de unos contra otros, y la muerte de una tercera. Es curioso, por eso lo subrayamos, la alusión a las madres e hijos en la tragedia, cosa en paralelo a lo de Easttown con las chicas desaparecidas, cuando no la juventud descarriada. No deja de ser una casualidad con diferentes sentido en cada caso, claro. 

        - En la tragedia, τόκοισί τε ἀγόνοις γυναικῶν...en los partos sin hijos de las mujeres, va en relación a una frase que expresa la esterilidad y la grave situación en que ha caído la polis, no se "Perece en los frutos abortados de la tierra, perece en los rebaños de vacas y en los partos sin hijos de las mujeres...".

    

        - En Easttown la referencia es concreta, se trata de los sucesos que afectan a dos desapareciones y una muerte, aunque , la sensación general de pesadumbre afecta a toda la ciudad, de la cual estos casos son un reflejo del malestar qye encierra bajo su aparente tranquilidad.

    Además, los ciudadanos de Tebas se acercan a su rey Edipo en actitud suplicante y doliente; en cambio, los de Easttown arman una pequeña manifestación hosca y agresiva contra Mare como representante de la policía, haciéndola responsable de lo que ocurre al fin y al cabo..

        A todo esto, cosa que en la tragedia no parece tocar, en Easttown vamos a ver que esta contaminatio religiosa sobre la polis se corresponde una al mismo tiempo pesadumbre humana, centrada en el personaje protagonista, su familia y su entorno de conocidos y comunitario.

    Mare, como decimos, tiene que protagonizar la investigación, pero en absoluto se presenta como un Edipo realizado y autosuficiente. Ya los héroes de hoy no pueden aparecer como tales. Por eso confiesa su dificultad e impotencia de solucionar el asunto.

MARE OF EASTTOWN: UNA AMAZONA ATRIBULADA (1)

        MARE OF EASTTOWN  es una serie reciente de siete capítulos, del pasado año 2021, de la cadena HBO. Ha recibido premios y nominaciones de prestigio: el Globo de Oro y el Emmy a la mejor actris, Kate Winslet, el AFI a la mejor teleserie, y varios más. Es, por tanto, una serie de prestigio y calidad avalada también por el fabvor del público.

        La acción transcurre en una ciudad de cualquier sitio de Estados Unidos, en un entorno de una ciudad mediana, de ámbito regional. No es una ciudad con rascacielos ni mucho menos. Por nombre, además, tiene uno tan anónimo como Easttown, algo así como "Ciudad del Este". Quizás exista, o quizás es para dar esta indefinición del lugar, pues nos trata de decir que la acción podría transcurrir en una ciudad cualquiera del mismo tipo, aunque se encuentre en el estado de Pensilvania. 

        La historia transcurre en una época que podría ser finales del invierno, principio de la primavera. Los personajes aparecen perfectamente forrados con abrigo, gorros en la cabeza , protegiéndose del frío reinante, aunque el cielo aparece a veces despejado pero con un fondo continuo de nubes permanente. La ciudad en verdad existe, es un condado del estado de Pensilvania

    UNA NUEVA AMAZONA, MARE SHEEHAN: 

        Como en otras series de los últimos tiempos (Gambito de dama, The Undoing, ...), Mare of Eastown tiene com protagonista a una fémina, una nueva amazona que añadir a la larga y, al parecer, inacabable colección de heroínas de esta nueva época. Por decir algo, nos recordamaos a Lisbeth Salander como una de las primeras que irrmpió con éxito en el duro mundo masculino de la serie negra, con carácter y contundencia.

    Pero esta amazona de pueblo, si la podemos llamar así, poco agueerida, en un lugar donde se supone que no debe pasar nada serio, tiene sus peculiariedad. Su expresión facial y su estado de ánimo exhiben continuamente un agobio y una preocupación en exceso y difícil de soportar.

    En seguida nos acostumbramos a su aspecto de guerrera, es decir, pantalones, la melena medio arreglada, lo justo para salir algo presentable, y un chaleco-abrigo oscuro, que es su aspecto habitual, como si de una fémina espartana se tratara.

    Sin embargo, en las citas personales que aquí y allá tiene, en verdad deslumbra por esa belleza oculta que encierra ese uniforme de amazona que desempeña todos los días, el cual Mare no tienen el menor arrobo de llevarlo

    Como cualquier otra mamá, esta nueva amazona tiene que conciliar su estresante trabajo con su vida familiar. Y, para colmo, su trabajo no es uno cualquiera, sino la inspectora de policía de esta ciudad de tamaño medio. De ahí que en los momentos de respiro que tiene, cuando ha acabado con su trabajo, es un decir pues siempre está pensando en ello, llega a su casa, discute con su madre como es habitual, da de cenar al nieto y en fin, al tiempo de esto, se empina un botellín de birra al que se aplica casi con frenética salvación.

    Así es, pues, esta nueva amazona, una policía, en esto coincide con las míticas guerreras, y también en su rechazo al varón, en principio. En estos momentos ha pasado ya un tiempo en que se ha divorciado de su marido.

    Ha estado casada varios años, tenido dos hijos, con historias suyas particulares, para no adelantar acontecimientos. Y, fruto de una relación de su hijo, un nieto.

FÚTBOL Y CLÁSICAS: LA KATÁBASIS O DESCENSO A LOS INFIERNOS FUTBOLEROS

"PEDRI BAILA EN EL INFIERNO".

    LA CRÓNICA DEL PERIÓDICO EL MUNDO:

"FÚTBOL. Una maniobra sublime del canario inicia una remontada que culmina Aubameyang en Estambul / El Barça resiste ante la furiosa hinchada local, insistente en el lanzamiento de objetos, y pasa a cuartos de la Europa League".

    La cónica del periodista empieza de esta forma, una vez establecido el gran titular, es decir, el descenso o catábasis del un futbolista, de nombre Pedri, casi un personaje anónimo como en los cuentos, un Juan sin miedo, que baja a los infiernos, henmos de suponer paganos, infiernos paganos, no del cristianismo..

    Es curioso que este asunto , el de la catabasis, ya se ha asimilado tanto en nuestro día a día, es una de las metáforas de la vidad cotiduiana, se podría decir, que ya todo lector la asimila sin ningún roblema y, es más, se identifica, en vista de los que se gasta por esos campos futboleros y apasaionados de Dios, decíamos, se identifica totalmente con el titular.

    Pues hay que recordar qie estamos ante un tema literario que hunde sus raíces en los anhelos más profundos del hombre y ser humanos, y el asunto  primero o casi de los primeros de la literatura universal.

    Pues no es nada el que los comienzos de la literatura , si no unversal, si oriental y occidental, está en el poema de Gilgamesh. El tal personaje tiene que ir a los confines del mundo en busca de la inmortalidad, esto mismo que ha hecho el futbolistaen los confines del mundo en Estambul, estadio del Galatasaray., estadio de fútbol para más señas.

Como en el mundo antiguom, al inframundo se puede llegar y traspasar tranquilamente, se da uno un paseo por ciertos lugares, las grutas del Aqueronte, los campos Flegreos y otrso, y por allí se puede entrar...

    Después de Gilgamesh, la lista de personajes mitico-religiosos que han transitado por aquellos lugares de los confines, considerado ese viaje en si mismo como una proeza cumbre, un rito de paso inigualable, el viaje definitivo ciertamente es la misma que la que ha hecho el mágico futbolista con unos toques espléndos de pies.uestra cultura.

    Y ahora, el futbolista, amén de un chiquillo, si bien hábil y avezado con el balón, un joven adulto, de nombre tan poco heroico, tan simple, de barrio, de pueblo, humilde además, el de un tal Pedro, Pedri, donde parece resonar la voz de una madre llamándola en la casa, este niño adulto, como Gilgamesh, Ulises, Eneas, Virgilio, Dante y en fin, toda la ristra de personajes heroicos, este mago del balón baja a ese mismo infierno, llega hasta ese lugar imposible y allí baila en él, es decir, regatea, dribla y no sólo, sino baila como un ser divno. Vive, sobrevive a tamaña prueba hroica, y regresa imbuído en olor a taumaturgia de aquel inframundo agresivo, llameante y aguerrido y funesto.

    Pero volvamos a la crónica. El periodista que firma la narración, posterior en unas horas a los hechos, es un tal Francisco Cabezas. Debe haber entrado en trance, como los miles de aficionados que estuvieron allí, y todavía le dura ese éxtasis a la hora de escribir su crónica, de inmortalizar, cual poeta, la gloria del héroe.

    La crónica empieza así: FRANCISCO CABEZAS ESTAMBUL ENVIADO ESPECIAL 

    Como se dice en la entrada, uno, es un enviado especial, ahí es nada, y dos, ubica el lugar, Estambul  la ciudad de resonancias miles, de encanto, misterio y seducción. Y, también, futbolisticamente hablando, de follón, jaleo, fanáticos apasionados de sus equipo, una otra ciudad, un otro mundo a pesar de la occidentalización de su cultura.

    Sigue la crónica con la entradilla:

"Pedri bajó a los infiernos porque quería bailar. Con un leve bamboleo dejó en el suelo a un defensor. Con otro paso tiró a otro. El tiempo se ha...

    En fin, tratándose de comparar, aquí tenemos a los personajes del inframundo en versión futbolistica. El can Cerbero podría ser este defensor a que Pedri, cual Orfeo que endul¡za y amansa a las fieras con su canto, Pedri seduce a uno de estos mazmorreros, y sigue su camino hacia el palacio terrible de Dite. Pero tiene que sortear a otro, el defensor es un cancerbero con tres cabezas o más, a las que tiene que sortear Pedri.

"... El tiempo se había detenido y la furiosa hinchada del Galatasaray, desconcertada en su exceso, sólo pudo exponerse a la tortura de un ángel. 

    Aquí la verdad, ahora comentaremos lo otro, llama la atención la aparición del personaje divino, el protagonista de esta hazaña, un ángel. Para seguir con la comparación, igual tendríamos que despojar a esta àlabra del cronista de su sentido exclusivamente religioso y cristiano. Aunque tamoco hay que descartarlo de todo.

    EL FUTBOLISTA ÁNGEL, EL FUTBOLISTA TAUMATURGO: Asñi pues, este ser humano transmutado en héroe, un ángel, como selñala el cronista, detiene el tiempo. En esto hace como el divino Orfeo, que también detenía todo, el curso de los ríos, ..., es decor , tiene poderes taumatñurgicos como un personaje de linaje pagano.

    Además, es capaz de calmar a las fieras, a la fiera, en este caso la iracunda y desaforda hincgasda de los aficionados de l Galtasaray. Otra vez encontramos a un monstruo infernalm aotro cancerbero. Ulises tiene que sacrificar una res de color negro, Eneas darle una torta soporñifera. Pedri no, Pedri c su poder aumatúrgico está en sus pies. No juega al futbol, como prescisao al principio el cronista, sino que baila.

    Esto del baile también tiene resonancias paganas legendaras. Es Teseo quyien después de salir del laberinto y llegar a Naxos, compone una danza. Y, en cualquier caso, la danza, como la de Zorbam, tiene un capacidad religosa y mágica.

    Y es que, como incia la crónica, cuando lo del peloteo-baile, "Una maniobra sublime del canario inicia una remontada que culmina Aubameyang en Estambul", sucede que un peloteo excelente del jugador, un dribling elevado a "maniobra sublime" con efectos, ya hemos dicho arriba, taumatúrgicos, detiene el tiempo, calma y persuade y drrota a la fiera, y le permite conseguir la proeza en un lugar inhóstpito e insólito, el peor del mundo. 

MÁS ADELANTE, dice así:ç

"...En los accesos del estadio habían dejado de arder todos esos tablones de madera que sirvieron a los hinchas para asar carne durante horas. Un camino de hogueras rudimentarias que marcaban el camino hacia lo alto de una colina que, en realidad, era el averno convertido en campo de fútbol..."

    En verdad que el cronista creo que se vio en un impulso arrebatador de narrar la getasa , de apasionado que estaba, y aquí utuiliza elementos de la relaidad de ese día, las hogueras humildes con lo que suponesmos los humildes aficionados asaban carne antes del partido, y de estas saca ese ambiente infernal, parecido al infierno cristiano y al inframundo llamaeante de los paganos. Así, utiliza las pakabras ARDER, HOGUERA y AVERNO.

El estadio del Galatasaray, a lo que se ve, está situado en alto y hay que ascender por caminos, en este caso el periodista extiende las hogueras como lo más significativo de ese sendero.

Por lo tanto, no es un descenso al inframundo, el infierno está en el estadio, en alto. De ahí que tenga que recolocar el inframundo el periodista y reubicar no en el submundo sino en lo alto, lo cual sería anómalo, ereubica el inframundo identificándolo con el estadio del equipo turco. Dice pues que "Un camimo de hogueras ...marcaban el camino hacia los alto de una colina...", es decir, el inframundo ahora está en lo alto de esa colina, y por eso aclara "...que, en realidad, era el averno..."

Ya es el mundo al revés y las cosas se han transmutado totalmente. El estadio no es el estadio, sino el inframundo, el averno, y el averno, el infierno, ya no está abajo, en lo hondo, sino en lo alto, encma de esa colina.

El periodista se ha visto poseído por esa visión y realmente ha vivido todo aqyello como un Ulises o un Dante.

Y quizás, leyendo algo más, no hace falta creer que el cronista se ha dejado arrastrar por la impresión. Parece más bien que ese lugar ,e se estadio ya ha sido bautizado desde hace tiempo como infierno. Tiene la fama de ser el estadio más difícil, con la hunchada más escabdalosa y aguuerida de todos.

"Pero el olor a quemado no se iba. Aún envolvía la grada. Era fuerte y con un extraño efecto embriagador. Combustible para una afición que, puños en alto y corazón en la boca, se dispuso a cumplir con la pasión extrema que le define..."

La crónica sigue, narrando las diversas acciones y lances del partido, los regates o combates singulares de los jugadores, una lista de ellos, un catálogo, como es de oficio. Y termina con una última descripción de los estargos y la dsasforada hostilidad de la que es famosa esa hinchad, 

    "... No podía ser sencillo ponerse a defender con el balón ante un Galatasaray al que su afición exigía levantarse. Aunque fuera tirando de todo al campo. Botellas de plástico, vasos, cualquiera cosa valía. Los problemas se fueron acumulando, con Dest y Piqué marchándose lesionados a tres días del clásico y Aktürkoglu amenazando. Pero el Barcelona, que vio cómo Ferran Torres concluía en el larguero, pudo resistir". 

    Finaliza y concluye el condensado e intenso artículo  volviendo a utilizar aquella comparación que , en realidad, y visto alagunas imágenes por internet, no sabemos si en verdad aquello era lo que narra el cronista, el mismo niframundo, el llameante infierno ubicado al mismo lado del mundo de los vivos..

    "... Porque la pelota fue suya. Porque la pelota no se quema en el infierno".

BLACK AND BLUE: REBUS EN LOS LÍMITES LEJANOS DE LA CIUDAD

IAN RANKIN, (serie John Rebus), BLACK AND BLUE

    Una nueva novela de Ian Rankin, releída, hemos visto en estas semanas, Black and Blue. Está editada en 1997, su título original es igual, Black and Blue (que no sabemos muy bien a qué hace referencia), y es la octava en la serie del detective John Rebus, iniciada, después de algunas intentonas previas, en 1987 con Nudos y cruces.

Esta novela, Black and Blue, se llevó además el premio Gold Dagger Award. En ella interviene ya la agente Siobhan Carter (nombre peculiar, se pronuncia, según advierte en otra novela el personaje, Shi-van), pero aún en sus inicios como inspectora, sin tomar el protagonismo que irá adquiriendo en las siguientes novelas de la serie.

Previamente, colocaremos a continuación la serie de novelas de J. Rebus (tomada de la wikipedia):

1. Nudos y cruces (Knots and Crosses, 1987), RBA Serie Negra
2. El escondite (Hide and Seek, 1991), RBA Serie Negra
3. Uñas y dientes (Tooth and Nail, 1992), RBA Serie Negra
4. Jack al desnudo (Strip Jack, 1992), RBA Serie Negra
5. El libro negro (The Black Book, 1993), RBA Serie Negra
6. Causas Mortales (Mortal Causes, 1994), RBA Serie Negra
7. Muerte Helada ( Let it Bleed, 1996), RBA Serie Negra
8. Black and Blue (Black and Blue, 1997), RBA Serie Negra. Gold Dagger Award.
9. El jardín de las sombras (The Hanging Garden, 1998), RBA Serie Negra
10. La muerte no es el final (Death is Not the End??, 1998). Novela corta. RBA.
11. Almas muertas (Dead Souls, 1999), RBA (2020)
12. En la oscuridad (Set in Darkness, 2000), RBA Serie Negra
13. Aguas turbulentas (The Falls, 2001), RBA Serie Negra
14. Resurrección (Resurrection Men, 2002), RBA Serie Negra. Premio Edgar(2004).
15. Una cuestión de sangre (A Question of Blood, 2003), RBA Serie Negra
16. Callejón Fleshmarket (Fleshmarket Close, 2004), RBA Serie Negra
17. Nombrar a los muertos (The Naming of the Dead, 2006), RBA Serie Negra
18. La música del adiós (Exit Music, 2007), RBA Serie Negra
19. Sobre su tumba (Standing in Another Man's Grave, 2012), y 3ª Novela del Inspector Malcolm Fox, RBA Serie Negra
20. La Biblia de las Tinieblas (Saints of the Shadow Bible 2013) y 4ª novela del Inspector Malcolm Fox.
21. Perros salvajes (Even Dogs in the Wild, 2015), 5ª novela del Inspector Malcolm Fox. Premio RBA de Novela Policiaca.
22. Mejor el diablo (Rather be the Devil, 2016), 6ª Novela del Inspector Malcolm Fox, RBA. 2018
23. El eco de las mentiras (In a House of Lies, 2018), también con Siobhan Clarke y Malcolm Fox (7ª), RBA. 2019

    ANTES DE ENTRAR EN LA TRAMA, se puede decir algo sobre el policía protagonista de toda esta serie negra, ambientada y totalmente identificada con y en Escocia.

    John Rebus, con todo su cinismo a cuestas, podría ser considerado como un héroe romántico, en el sentido literario, es decir, no es un héroe clásico, de una pieza, idealizado, sino con faltas, errores, momentos de derrota, ...

    A pesar de sus poses y desdenes, de su quiebra y rotura emocional, sigue adelante, parcheado y avanzando aunque no tenga fuerzas

    Es, como dice uno de los personajes, incluso sus enemigos, tenaz, duro, perseverante, cuando agarra una pieza, no la suelta. Es una de sus cualidades como héroe detectivesco, podríamos decir.

    

    Claro que tiene dudas, como en esta novela, y muchas, pues la novela tiene dos tramas principales que se entremezclan. Un caso sin cerrar antiguo, el de un bautizado John B., y uno reciente. Con el antiguo Rebus aún mantiene la esperanza vindicativa de su resolución. Pero ¿se estará obsesionado con el criminal en serie John B. ? Lo peor es que han aparecido nuevos cadáveres que hacen sospechar que ha vuelto, pero como la policía no está seguro de ello y piensa que es otro, utilizando los mismos patrones, lo rebautizan con el diminutivo de John, es decir, Johnny Biblia? 

    Las dudas le asalta y lo asaltan en toda la novela, sus colegas de la policía, algunos amigos, se lo dicen y repiten continuamente, olvídalo, te estás obsesionando, y éste, en verdad, duda también.

    

    Otra trama, hay varias, lo lleva a verse sometido a una investigación interna de la propia policía por un suspuesto de malas prácticas hechas en el pasado por otro policía, juzgado, y con el que se sospecha que Rebus, en sus inicios, colaboró.

    Especial entonces es la relación que tiene con el policía custodia que le han asignado, por mor de ese antiguo caso, en sus inicios de policía, y que ha vuelto a la actualidad por obra y gracia de la prensa. La prensa sensacionalista, claro, que adivina un posible caso de corrupción en la misma policía.

    Y, a raíz de esto, los altos cargos policiales encargan una investigación interna con el objeto más bien de lavar su cara ante la opinión que con el fin verdadero de descubrir la verdad.

    Nombran a un policía para dirigir esa investigación interna, cargo policial con el que Rebus, en un viaje al inicio de la novela a Glasgow por razones de una investigación, se las tienen tiesas con el tal susodicho, un tal Akram.

    Lo cierto es que el Rebus va a estar toda la novela, hasta el final, acosado y cuestionado, y al mismo tiempo, escabulléndose  como puede de esta persecución de la investigación interna, y de la particular inquina del inquisidor de turno.

    Llevará colgada toda la novela su condición de colaborador y policía que, si no corrupto, al menos semi.

    

    Y es que desde el inicio, ya desde el principio de la novela, salta el tema. El propio Rebus ha tenido que ayudar a un colega suyo que se había propasado en el interrogatorio de un detenido. Lo apoya sin reservas y no le importa afirmar cosas que no han ocurrido. Aunque la sombra de si está haciendo lo correcto sobrevuela constantemente.

    A pesar de los pesares, prima en Rebus el sentido de compañerismo profesional y no solamente corporativo. Es otra de su característica de héroe detectivesco.

    Así, como decíamos, es un héroe romántico, digamos, hasta en estos asuntos, no es un policía recto, honesto y que antepone la legalidad de sus actuaciones a la fraternidad y el compañerismo.

    Una especie de guerrero homérico griego, aunque es cierto que no tiene la ira furibunda de un Aquiles o el sentido patriótico y del deber de un Héctor. En absoluto es diestro en el ataque y la defensa, su encuentros violentos se solventan de cualquier manera. Pero si tienen en el fondo un sentido de justicia legal, en honor a su labor profesional, de defensa de las víctimas, un remordimiento tal como Héctor.

    Aunque el sentimiento de una muerte próxima, umna muerte tan presente en los héroes homéricos, no está ni mucho menos sobrevolando su actuación. No es algo, en esto se diferencia con la épica, que esté en el horizonte de su labor y vida. A lo sumo, sale apalizado en varias ocasiones. Y en algún momento en que está a punto de suceder, una ocurrencia fortuíta, la ayuda inesperada in extremis de algún otro, lo salvan y devuleven al mundo de los vivos.

    Su manera de enfrentarse a la muerte, en esos casos, nada tienen de trágica o épica, y se resuelven en esos momentos como la eterna y típica lucha entre el detective y su antagonista, sin sobrepasar aquel límite mortífero.

    

    Volviendo a donde lo habíamos dejado, con la investigación interna a la que debe someterse Rebus, le asignan a un tal Morton, antiguo colega de Rebus, trasladado luego a otra comisaría, como custodio y vigilia de Rebus por mor de la investigación interna. Con este personaje, su compañero en la novela, hay una simbiosis a lo largo de la narración. Rebus, insólito, deja de beber por unos momentos, haciendo caso a su amigo y colega, y por contra, Morton sigue a Rebus en sus pesquisas obsesivas, casi apasionadas, y abandona la postura acomodaticia en la que se había instalado en los últimos años de su carrera profesional.

DOCUMENTAL SOBRE STEVENSON

DOCUMENTAL SOBRE STEVENSON  

https://youtu.be/0W36cEG0T8E

LA MIRADA DEL ADIÓS: EL ESCRITOR. EL LIBRO DENTRO DEL LIBRO. PRO ARCHIAS Y LA CIUDADANÍA.

    (Cont.) 

    Metido y enmarañado en la multitud de detalles, pistas, indicios y otras claves que los detectives Rebus y Clarke tienen que discriminar y resolver, se encuentra uno que, casi inadvertidamente, viene a recorrer en verdad, como una subtrama en paralelo, recorre, decíamos, todo el relato policíaco. Hablamos del libro, la obra poética, y de todo el mundo social que gira en torno a él.

    En primer lugar, se empieza por el poeta mismo, el ficticio poeta Alexander Todorov, que bien puede ser la recreación ficticia de un poeta o escritor cualquiera. En este caso el autor retrata a un ruso exiliado y apátrida, como se designa a sí mismo (de ahí la referencia a Pro Archias y su lucha por la ciudadanía), exiliado, dcíamos, de la nueva Rusia que va surgiendo tras la caída del muro. De ahí la frase en su inicios del libro, frase en principio inexplcable, hasta que otro colega suyo de ejercicio, un poeta escocés aún en ciernes, la explica.

    Pero, en fin, el libro, el poeta, sus sentimientos, circunstancias,  y todo el mundo con ellos relacionados recorre de arriba abajo toda la trama. Por un lado, tenemos la propia figuara del poeta. Curiosamente, nunca sabremos de él de forma directa, sino siempre lo conoceremos por boca de los otros, que así irán conmponiendo su figura de forma elidida. La figura de este poeta en parte tiene rasgos típicos, como su gusto por la buena vida, la bebida, cierto elitismo intelectual, ... por otro, se le represeta como un poeta comprometido con la realidad social y política de su país en su nuevo rumbo. Y de ahí su actitud contestaria, lo que le supone estar siempre bajo la lupa de las autoridades en el consulado escocés.

Contrasta, además, su figura con la expedición comercial de industriales y ricos rusos, quienes no tienen empacho en emplear sus divneros de la forma más exeditiva, no importando con quien contacten, así sea con el mafiosos principal de la ciudad de Edin, B. G. Cafferty.

    Por otro lado, sus seguidores ansiosos, fans y alguna que otra enamorada, que asisten a sus recitales, el ultimo de ellos unos días antes de su asesinato; recitales donde el poeta interpreta sus poemas con voz potente y sentida, o donde, dejándose llevar por el arrebato y la indignación, improvisa unos veros inacabados dirigidos a las nuevas élites rusas, y que empàtan con el poeta R. Burns y su cólera por lo mismo, siglos atrás pero ubicado en su Escocia natal.

    Por otro, los propios poetas de Edimburgo y Escocia en confraternidad con el ruso, lo acompañan y juntos celebran su labor literaria.

    Luego, la traductora, que, en verdad, siente la pérdida del poeta, del que se confiesa ferviente admiradora.

Con un tono irónico y algo fastidioso, presenta a un poeta novel, ...,  que tiene que ganarse la vida trabajando en la morgue de la ciudad. Colabora con otro más veterano y curtido, quien, no sé si por admiración o cierta mofa, sana o no, continuamente lo llama "el sabio", y todo el rato le dirige alusiones por el estilo. 

Es precisamente este anónimo y despaercibido poeta quien le explica el sentido de los versos de la enradilla del libro.

    Es precisamente a este novel y poeta en ciernes que habita en los infiernos, es decir, en la morgue, a quien Clarke le arrebata el ejemplar firmado por el propio Todorov, como una prueba y una santificación de su vocación, mientras aquel no puede reprimir su resignación a que le arrebaten lo que para él es un auténtico y tesoro.

    Y luego, para más inri, Clarke ve una tonga de mas ejemplares, están firmados?, sí, todos, pues me llevo ocho.

    Así queda en contraste el libro, en un caso la versión firmada expresamente para el novel escritor, con una dedicatoria, y los otros ocho comprados a granel y arrojado en la bola en la parte de atrás del coche.

    Lo que no sabemos es para qué los compra.

    A todo este mundillo del libro y poético se une la traductora y editora del poeta exiliado, una atractiva filóloga de cabello rubio, por la cual Rebus se siente inevitable y momentáneamente atraído en las ocasiones en que coinciden.

    La personalidad del poeta es característica importante también, no nos olvidemos de esto. De gustos aristócrata en cierto modo, clasista del gusto y del intelecto deberíamos decir, su afición a la bebida, las mujeres y la buena vida, su talla y planta física, conforman una figura singular y especial.

    Es curioso, ya decíamos, porque nunca lo veremos actuar en persona ni en flashback, al menos en primera persona. Del personaje asesinado, el poeta, sólo lo vamos conociendo por vía indirecta a través deaquellos que le conocieron, desde la traductora y sus seguidores, hasta el consulado y su vigilancia de cualquier elemento crítico del sistema ruso recién estrenado.

    Y el libro:

- Yo tengo un ejemplar firmado

- ... nos lo quedamos

    Al joven poeta y sepulturero, una mezcla algo stevensoniano, si se permite, se ve que no le gustó mucho la idea, pero aún y así no le quedó más remedio.

El libro aparece ya en este primer capítulo como un indicio más que haga llevar a los detective Rebus y Clarke hacia el poeta su mundo y circunstancias. El primer  encuentro no puede ser más desolador: apenas lee unos breves poemas, una vez tumbado en la cama, dispuesto a descansar, empieza a leer...A la cuarta o quinta estrofa ya estaba dormido.

El título del libro es, a su vez, metalibro o metaliteratura. Se titula ..., y , clasque se los aclar, el el nombre de la finca de Tolstoi. Astanaovo ..

    Así, el libro, en el contexto de un poeta disidente, adquiere el contexto de un elemento muy dignoa tener en cuenta en la investigación

    No es casual que el ficticio Alexander Todorov haya escogido Astapovo como título de su último libro de poemas, su poemario. Incluso conecta con el sentido fúnebre del título, pues ogual que es el lugar donde muere de forma triste el escritor ruso, será tambien el de la muerte del ficticio poeta en Edimburgo.

E, igualmente, una muerte tonta e ignomisosa, como al final se resuelve. Aunque en su resolución, hayamos recorrido la vida y milagros de este ficticio y real al mismo tiempo poeta.

Alguien, Rebus, pregunta que es eso de Astapovo. Alguien le contesta que la localidad donde murió Tolstoi.

    Las circunstancias, más o menos conocidas, son que fallece en la estación de ferrocarril dell lugar, enfermo y tratando, aunque ya mayor, con ocehenta años, de huír de sufamilia, su mujer y de su estilo de vida aristocrático.

    Algo similar le ocurre a Todorov, poeta en el exilio, errante, sin patria, que emula en esto ese intento de evasión de este Tolstoi a finales de su vida.

    Esto es, Rankin-Rebus juega aquí con el tema del libro dentro del libro. Incluso, el poeta dentro del poeta, refiriéndonos a Todorov y Tolstoi.

    Pero, bueno, el más que a salta a la vista es el del libro dentro del libro. El libro de poemas, el último, de A. Todorov, como tema y motivo dentro de otro libro, siendo como son los dos libros de gustos y géneros totalmente distintos.

    Aunque ya sabemos que los gustos poeticos de Rebus le vienen más bien por sus momentos melómanos y musicales más que por la lectura de textos propiamente dicho. Canciones y temas musicales que el autor se cuida, como en el del libro dentro del libro, de seleccionar, enjuiciar y hacernos saber de sus gustos musicales y sus letras.

    Y, además del libro dentro del libro, como si fueran cajas chinas, podríamos hablar del libro dentro del libro y a su vez dentro de otro libro. Pues la novela del escritor Rankin  La mirada del ... contiene el libro de poemas de Alexander Todorov, Astanovo, que, a su vez, nos lleva a la obra de Tolstoi, aunque sea de forma referencial.

    Se podrían multiplicar si las referencias multiples que surgen aquí y allá. Pues ya habíamos comentado más arriba las alusiones directas a Conan Doyle, Stevenson y Robert Burns, por la parte escocesa literaria que le corresponde, que aparecen nbien citados y referenciados en las diversas subtrmas y párrafos de l relato.

LA LITERATURA, LA FICCIÓN, COMO FÁRMAKON EN EL CONFINAMIENTO

 Se ha repetido mucho, más en aquel entonces del duro confinamiento , que, quién lo iba a decir, las artes blandas, la ficción, la literatura, las series de televix¡sión, habían ayudado, se habían constituido en el fármakon necesario y vital para seguir sobreviviendo a aquel período negativo y pesaroso.

Como uno más, Joaquín Sabina defiende este poder revitalizador y consejero de la literatura en este enlace. 

https://www.laregion.es/articulo/cultura/joaquin-sabina-defiende-leer-libros-es-mejor-remedio-confinamiento/20200421151614940791.html

LITERATURA COMO FÁRMAKON (CONT.)

 Wole Soyinka, oído hoy en RNE, por la mañana, premio Nobel de literatura, pasó varios años en un  campo de concentración.

Más adeante afirmó que gracias a la escritura, pudo sobrevivir a aquella existencia en dicho lugar.