NOLANODISEO Y SINÓN DE HADESISLANDIA (1)

El Canto X de la Odisea, la célebre y motivo retórico para toda la tradición literaria y artística, la bajada κατάβασις  al Hades, la Nequia νέκυια de Homero, es uno de los varios momentos estelares y muy comentados a lo largo de toda la tradición literaria de esta obra épica.

 

 

 

es ya conocido y famoso, además de la espectacular visita al mundo de las sombras con el reconocimiento de unos y otros, el breve pero efectista encuentro con el mejor de los aqueos, ποδάρκης δῖος Ἀχιλλεύς Aquiles el de los pies ligeros.

Ante la real presencia de la muerte, al héroe homérico por excelencia, modelo de la juventud, para el que la fama y su código de honor guerrero estaba por encima de la propia vida, la estancia de un tiempo allí le hace tristemente sentirse humilde y renuncia, ya es tarde, a todo su ethos heroico el que lo alimentó ev ida.

Son muy conocidas y rememoradas sus frases en el breve encuentro a lo largo de los siglos, que resuenan en ellos:

 

 Versos 488-491.

 

«μὴ δή μοι θάνατόν γε παραύδα, φαίδιμ᾽ Ὀδυσσεῦ.

βουλοίμην κ᾽ ἐπάρουρος ἐὼν θητευέμεν ἄλλῳ,

ἀνδρὶ παρ᾽ ἀκλήρῳ, ᾧ μὴ βίοτος πολὺς εἴη,

ἢ πᾶσιν νεκύεσσι καταφθιμένοισιν ἀνάσσειν.»

 

 "No intentes, oh ilustre Ulises, consolarme de la muerte. Preferiría ser un siervo en el campo y trabajar para un hombre pobre que no tuviera muchas posesiones, antes que reinar sobre todos los muertos que han perecido."

 

 "μὴ ... γε παραύδα No intentes, φαίδιμ᾽ Ὀδυσσεῦ oh ilustre Ulises, consolarme θάνατόν de la muerte. βουλοίμην κ᾽ Preferiría ἐὼν ser ἐπάρουρος un siervo en el campo y θητευέμεν trabajar ἀνδρὶ παρ᾽ ἀκλήρῳ para un hombre pobre ᾧ μὴ βίοτος πολὺς εἴη, que no tuviera muchas posesiones, ἢ antes que ἀνάσσειν reinar πᾶσιν νεκύεσσι sobre todos los muertos καταφθιμένοισιν que han perecido."

 

 

Y, en eso, llegó Fidel ..., digo, en eso, llegó C. NolanHomero N. (cont.)

ROMPETECHOS EN LA ΜΝΗΣΤΗΡΟΦΟΝΙΑ (C. XXII)

(nota:  a pesar de algunos comentarios, hay que agradecer a NolanHomero y su NolanOdisea el que mucha gente, como nos, se haya interesado por este antiguo texto, lo haya comprado, lo haya leído, releído..., eso es lo primero, y primordial)

MELANTIO SUBE A LA ESTANCIA DE ODISEO (C.XXII)

    En HomeroHomero, uno  doméstico falso, el cabrero Melantio, consigue reunir armas para los Pretendientes desarmados. Eumeo le refiere a Odiseo el asunto, y éste les dice que lo alejen de la sala, y que se encarguen de él y le den merecido castigo, ayudándose de una viga y un lazo. Que él mismo y Telémaco, aunque en desventaja, se encargarán de los Pretendientes, en la sala bien cerrada a partir de ahora.

  

La Menestrofonía. 

    Pero no están ellos dos solos, de pronto surge Méntor, no otro que la divina Atenea, que corre en su ayuda como patrona suya que es. Y entonces le dirige estas palabras, que lo van a mantener indemne y a salvo en toda la lucha.

    Este (se nos disculpe) Rompetechos, en el sentido literal, no del famoso personaje de F. Ibáñez, de la NolanOdisea del que hablamos es precisamente el siervo Melantio de Homero. (Luego veremos por qué lo decimos).

En Homero, visto lo indefenso en que se encuentran, Melantio aprovecha que la puerta no está bien cerrada y se ofrece a subir al piso de arriba, como en el film, a por lanzas y escudos, pues no hay otra posibilidad.

  XXII, 142

 ὣς εἰπὼν ἀνέβαινε Μελάνθιος, αἰπόλος αἰγῶν, 142
ἐς θαλάμους Ὀδυσῆος ἀνὰ ῥῶγας μεγάροιο.
ἔνθεν δώδεκα μὲν σάκε' ἔξελε, τόσσα δὲ δοῦρα
καὶ τόσσας κυνέας χαλκήρεας ἱπποδασείας· 145
βῆ δ' ἴμεναι, μάλα δ' ὦκα φέρων μνηστῆρσιν ἔδωκε. 

 

 ὣς εἰπὼν Diciendo de esta suerte, Μελάνθιος, αἰπόλος αἰγῶν el cabrero Melantio ἀνέβαινε subió ἐς θαλάμους Ὀδυσῆος á la estancia de Ulises ἀνὰ ῥῶγας μεγάροιο por la escalera (hendidura?) del palacio . ἔξελε Tomó δώδεκα μὲν σάκε' doce escudos, τόσσα δὲ δοῦρα igual número de lanzas καὶ τόσσας κυνέας χαλκήρεας y otros tantos broncíneos yelmos ἱπποδασείας guarnecidos de espesas crines de caballo; y, φέρων llevándoselo todo, ἔδωκε lo puso μνηστῆρσιν en las manos de los pretendientes .   

(Segalá) 

    El inexperto Telémaco había dejado sin cerrar bien el aposento de su padre. 

(Y no queremos ser tampoco, aunque parece que sí, un frívolo comentarista de un extraordinario film, se nos perdone estas bagatelas de un comentario más como otro cualquiera)

    Que lo decimos porque esta escena de los Pretendientes, excelente, muy lograda, muy fiel en mucho detalles (el arrodillamiento de algunos de los Pretendientes aceptando la sumisión), esta escena hay un momento en que, para nosotros, se alarga tanto que pierde el norte,

    Y uno de los momentos en el que se pierde esa tensión, tan lograda en el texto, con los diálogos entre los jóvenes aristócratas y el recién reconocido Odiseo, no la consigue, creemos, el film, uno de los momentos, central en el film, es cuando el cabrero Melantio, sube efectivamente al piso de arriba en busca de armas.

 

 

El cabrero Melantio en la red. 

 

ET FIAT ROMPETECHOS EN LA MENESTEROFONÍA.

    Pues entonces, a diferencia total del texto griego, la ocurrencia, (¿o la burla? no sabemos, a estas alturas ya de la ¿descomposición? de la leyenda original), la ocurrencia de NolanHomero es que el falso doméstico de Ulises empiece a aporrear el suelo de la estancia de Ulises, el techo de la sala, como un corriente y moliente operario de una subcontrata del Ayuntamiento de turno. 

    Y ello para alcanzarle a los aristócratas las lanzas con que defenderse por un ... ¡¡agujero!!. 

    Y, ya decimos, lo hace metódicamente (bueno, estamos exagerando, claro), a machamartillo, con todo el machaqueo del mundo, y con toda la pacencia del ídem, pues, mientras abajo en el piso se la está jugando a cara o cruz los destinos de cada uno ... 

    (Un currante, vaya, perdonen que insista, de una vía rodante urbanamente actual, mismamente en la ciudad de cada cual, con un pica-pica o martillo percutor tal cual, pero sin luz ni motor portátil, a pelo...) 

    De ahí lo de Rompetechos, literal, no en el sentido del famoso y desastroso personaje del cómic de F. Ibáñez, claro.  

    Y esto en verdad que rompe totalmente la tensión de la escena.

    En HomeroHomero, en cambio, las armas ya están en posesión de los jóvenes insolentes, pues ya Melantio se las había proporcionado. 

    Por eso Odiseo palidece cuando los ve talmente armados. 

147 ss.

καὶ τότ' Ὀδυσσῆος λύτο γούνατα καὶ φίλον ἦτορ,
ὡς περιβαλλομένους ἴδε τεύχεα χερσί τε δοῦρα
μακρὰ τινάσσοντας· μέγα δ' αὐτῷ φαίνετο ἔργον.

 

Desfallecieron las rodillas y el corazón de Ulises cuando les vió coger las armas y blandear las luengas picas; porque era grande el trabajo que se le presentaba...

    Pero en el film, a NolanHomero no se le viene a las mientes otra cosa que poner al tal siervo Melantio, a aporrear cazurro tal cual el piso-techo de la sala, para hacer llegar las lanzas con las que atacar al rey, por ese agujero.

    Es verdad que en eso es sorprendido por Telémaco, que intenta evitarlo, no sabemos si lo de las armas, o que haga el agujero (disculpen). 

    HomeroHomero, al no tener a Telémaco por medio en la habitación, lo hace más fácil, y le hace marchar rápidamente μάλα δ' ὦκα, suponemos que bajando la misma escalera, para llegar a la sala con las armas en mano. 

    La doble pelea Ulises-Pretendientes, y Melantio-Telémaco, pues, y, especialmente, lo de Melantio como Rompetechos, sentido literal, no del cómic, en la Mnesterofonía de la NolanOdisea, parece que, más que mantener la tensión, la alarga y se pierde en ella.

ΑΛΛΗ ΟΔΥΣΣΕΙΑ, ΕΙ ΒΟΥΛΕΣΘΕ (LA ODISEA, ITALIA, 1911). (cont. 2)

(LÓdisea, 1911, cont.)

Después de la salida de Odiseo de Ítaca, hay una elipsis muy grande y completa, y enseguida, se pasa al siguiente episodio, que es el saqueo de Troya. 

(nota, el film parece en diferentes colores de fondo, blanco y negro, azulado, rojizo como en estas secuencias) 

 

 

No hay imágenes y escenas del caballo, el film es de 45 minutos, hay que suponer, o no sabemos por qué no escenificaron el episodio, quizás más costoso de realizar, y el film enseguida pasa a las aventuras. 

Así, sólo se muestran en plano fijo la salida de una de las puertas de la ciudad, por la que huyen desesperados troyanos y troyanas dramáticamente, con hijos en brazos. 

 

 

 

Y la llegada, a continuación, de los fieros aqueos, armados de cascos y largas lanzas, y un carro tirado por dos blancos y briosos caballo. 

 

La última escena es ya desde el mar, cuando Odiseo, desde su nave, contempla las ruinas humeantes de la ciudad, en otra épca feiz y próspera.

Al final, algo que parece como una torre, cae derrumbada, como símbolo de la destrucción completa de la sagrada Ilión.

 

 

 

La última escena es ya desde la costa de Ilión, cuando Odiseo, desde su nave, contempla las ruinas humeantes de la ciudad, en otra época feliz y próspera. 

Y un nuevo cartel nos anuncia el siguiente episodio, de los más conocidos, el del cíclope Polifemo, dejando de lado las dos primeras arribadas de los griegos, la de los cicones y la de los lotógagos (no sabemos si después aparece, no la hemos visto completa todavía) 

ΑΛΛΗ ΟΔΥΣΣΕΙΑ, ΕΙ ΒΟΥΛΕΣΘΕ (LA ODISEA, ITALIA, 1911).

 Another Odisea, de 1911 (en wikip).

Buenos días, 

χαίρετε, ὦ ἄνδρες Ἀθηναῖοι ...

 

ἄλλη Ὀδύσσεια, εἰ βούλεσθε.

 

Presentación del film: 

  

 

La partida de Odiseo: 

  

 

 

 

Escena de la despedida (Die Abreisse) de Odiseo-Ulises de Ítaca, claramente inspirada en la emotiva despedida de Héctor y Andrómaca, en una de las salidas de éste a combatir contra los aqueos, en el Canto VI de la Ilíada..

 

  

Despedida de Héctor y Andrómaca (Flaxman), según el texto de Homero. 

 

El texto de Homero, 

el inicio de la súplica de Andrómaca, Il, VI, 407 ss.

 

 

«δαιμόνιε φθίσει σε τὸ σὸν μένος, οὐδ’ ἐλεαίρεις 407

 παῖδά τε νηπίαχον καὶ ἔμ’ ἄμμορον, ἣ τάχα χήρη

 σεῦ ἔσομαι· τάχα γάρ σε κατακτανέουσιν Ἀχαιοὶ

 πάντες ἐφορμηθέντες· ἐμοὶ δέ κε κέρδιον εἴη

 σεῦ ἀφαμαρτούσῃ χθόνα δύμεναι· οὐ γὰρ ἔτ’ ἄλλη

 ἔσται θαλπωρὴ ἐπεὶ ἂν σύ γε πότμον ἐπίσπῃς

 ἀλλ’ ἄχε’· οὐδέ μοι ἔστι πατὴρ καὶ πότνια μήτηρ.

... 

 

407 «¡Desgraciado! Tu valor te perderá. No te apiadas del tierno infante ni de mí, infortunada, que pronto seré viuda; pues los aqueos te acometerán todos á una y acabarán contigo. Preferible sería que, al perderte, la tierra me tragara, porque si mueres no habrá consuelo para mí, sino pesares; que ya no tengo padre ni venerable madre.

... 

(Segalá) 

 

 

NERÓN EN SEPTEM FRATRES

NERÓN EN SEPTEM FRATRES:

 

DE LA LIRA A SPOTIFY.

 

 

LAS DOCE CRIADAS DE M. ATWOOD (cont.)

... Pues que NolanHomeroNolan no deja resquicio a las elucubraciones, a la arqueología ni a la antropología que también proporciona el texto de Homero ... Su Penélope, Penélope-Hathaway es humana, muy humana, humanísima, sensible sí, y dura al mismo tiempo, soportando la larga ausencia y la indeseable presión de los Pretendientes.

(nota, eso sí, a la infeliz y solitaria Penélope, NolanHomeroNolan le ha añadido un pequeño, o gran, trauma y desesperanza más, pues lleva angustiada toda la película, lo larga que es, casi tanto por la ausencia de su esposo como por los desconocidos Pueblos del Mar, que suena casi a Mal. A la prudente Penélope, como si ya no tuviera con la muchachada que le saquea el palacio, y como si fuera un personaje con una neurosis general de hoy, le ha añadido la ansiedad y la angustia de esos misteriosos y amenazadores Pueblos del Mar) 

 

 

 

Pero no hay rastros, no deja ver ningún rastro de esta posible Penélope cuasi sacra, ritualizada, como, ya lo decíamos antes en el otro comentario, una mujer vinculada al árbol sagrado del olivo, donde algunos autores, muy entusiasmados, quizás, ve en esta la fiel esposa de Odiseo restos de ese antiguo mundo mediterráneo, de cultos preindeuropeos rendidos a una gran Diosa Madre. 

Sí, preexistente a la llegada de los patriarcales dioses, Zeus y compañía, que sustituyen ritos, costumbres y creencias.

 

La conocida escritora canadiense Margaret Atwood construyó su interesante novelita Penélope y las doce criadas, sobre estas explicaciones ya decimos entusiastas, inspiradas, como señala en nota al final de su relato, en el clasicista y gran novelista Robert Graves. 

Allí rescata estas hipótesis de hace unas décadas, sobre la figura de Penélope y sus criadas. 

 

  

 

"¿Qué le sugiere nuestro número, el de las criadas: el número doce, a la mente cultivada? ...Porque no éramos meras esclavas y fregonas, ¡claro que no! ... Quizás fuéramos devotas sacerdotisas que celebraban  un sacrificio ritual ... 

En su recopilación inspirada de mitología Los mitos griegos, este autor se muestra un inspirado seguidor de este mundo heleno, mezcla y fusión de estos dos cultos casi contrapuestos, el antiguo e idealizado culto mediterráneo y el nuevo que traen los recién llegados griegos indoeuropeos.

 

Para Graves y Atwood, que lo sigue, Penélope es una cuasi sacerdotisa representante de estos arcaicos cultos a la gran Diosa Madre. Su asociación al árbol del olivo y  otros elementos que atisban residuos que se desvelan por aquí y por allá, y que así lo dan a entender.

Continúa Atwood, 

"... ¡La decimotercera era nuestra suma sacerdotisa, la encarnación de la propia Artemisa! Sí, nada menos que la reina Penélope! ..." 

Sin embargo, la bella y sufriente Penélope-Hathaway de NolanHomero es totalmente humana, así nos parece. Y su dolor y sus lágrimas son totalmente sentidos.

  

 

Penélope-Hathaway ante el telar 

Nolanhomero no deja lugar a resquicios y versiones arqueológicos, como, por ejemplo, el Ulises de Kirk Douglas, 1954. Allí, como ya hemos puesto en algunos fotogramas, se deja sitio a que la imaginación le dé una versión más sacra y enigmática, dentro de lo humana, a esa Penélope-Mangano del film.

 

 

La alcoba privada, donde tiene su telar y se refugia, no es como la de la NolanOdisea, a la vista de todos tras una celosía.

 

 

Penélope-Hathaway tras la celosía 

 

La alcoba del Ulises de 1954 semeja casi, da pistas, para pensar que también es un lugar sacro y ritual, con la figura de Atenea dominando el lecho y toda la habitación. 

 

 

 

Hathaway-Penélope no tienen esa dimensión sacra en parte, aunque la compensa con su pasión y su emoción sentida. NolanHomero ha preferido profundizar en su tristeza y su dolor en un personaje muy humano y sin resquicios a otras visiones de su figura.

LA PRUEBA DEL LECHO vs. A LA PRUEBA DEL ARCO (cont.)

...  (Del anterior comentario)

  

La alcoba de Penélope, en Ulises (1954), como un pequeño recinto religioso, 

con la figura de Atenea presidiéndolo todo, y la propia hija de Icario como una oficiante y, al mismo tiempo, suplicante. 

 

... Y, elucubrando así, la prueba del lecho, la del construido con la madera de un  olivo, árbol de por sí sagrado y simbólico, es la que va a otorgar, más que la épica y asombrosa gesta del arco, es ésta doméstica, más humilde y nada épica y heroica, la que veramente va a otorgar la legalidad y la soberanía a ese desconocido extranjero, Odiseo o quien realmente fuese, que llega una tarde inesperada a Ítaca.

 

Como ya vimos en el anterior entrada, es ahora cuando Penélope, desde su mundo cotidiano e íntimo, es cuando lanza la prueba-trampa, y le dice ingenuamente a su ama 

 

...

ἀλλ' ἄγε οἱ στόρεσον πυκινὸν λέχος, Εὐρύκλεια,   177
ἐκτὸς ἐϋσταθέος θαλάμου, τόν ῥ' αὐτὸς ἐποίει· 

...

Vamos, Euriclea, prepárale el labrado lecho 

fuera del sólido tálamo, el que construyó él mismo:

 

¿Cuál será la respuesta de Odiseo, la que realmente debe confirmarle a él como el legítimo poseedor del secreto, y acceder así al desposorio con la reina legitimadora del poder en Ítaca? 

 

Que, por decir otro disparate, parece las fases o los pasos de un proceso probatorio, de diversas pruebas, esta de ahora nada heroica ni épica. Y aquí, parece como las palabras de un código más o menos oculto, o compartido entre unos pocos, que son los que deben dar la respuesta adecuada. 

 

Nota final: Curiosamente, y por terminar este comentario, en la NolanOdisea apenas tenemos noticias, no recuerdo bien, pero no llegamos a ver la alcoba de Penélope, o sí, no sé. 

 

De lo que sí verdaderamente no sabremos nada es de ese lecho de olivo, la suprema, aunque no lo parezca, la verdadera prueba de la legalidad de Odiseo.

La verdad, para todo lo que se alarga la inacabable lucha y muerte de los Pretendientes, incluyendo esa insensata y disparatada rotura del techo, la verdad que podían haber encontrado un pequeño sitio para el olivo.... Pero ya la cosa se alargaba mucho ...

Y no, Penélope se conforma con la prueba del arco, aunque, como dice Dibie, la verdadera hazaña y prueba, la que le da la vida y la realeza a Odiseo es la de identificar su lecho de olivo...

 

 

Penélope, casi como una aburrida ama de casa, por otro lado muy lógico lleva veinte años en espera, Penélope, tras la muerte en justicia de los Pretendientes y el intenso  y apasionado reencuentro, lo ageita para, elipsis mediante, embarcarlo de nuevo, 

Pero Penélope, si acabo de llegar, déjame coger un poco de resuello, mujer, que diríamos por aquí... Pero no, la mujer lo dispone en seguida para marchar y se embarcan los dos a esa la tierra promisoria,por la que ha suspirado la prudente esposa toda la película. 

Como si fueran los auténticos Campos Elíseos o islas de los Bienaventurados, lo dispone sin que tenga opción a decidir para embarcarse para Poniente.

 

Un guiño, otra elucubración, al final similar a el de El Señor de los Anillos. Bilbo, Frodo y todos los demás, elfos, etc., embarcan, sin retorno también, para unos lugares paradisíacos, ese lugar del Nunca Jamás, esos parajes mítico-religiosos de los que no volverán nunca.

 

Así parece recordar el final de la NolanOdisea, cuando Penélope y Ulises parten para ese lugar indeterminado, pero feliz, la tierra de Poniente. 

 

 

  

Frodo se despide del mago  en los Puertos Grises, rumbo a las Tierras Imperecederas, Valinor.  

ΔΟΛΩΝ ΛΥΚΟΣ ENTRE LOS CHEYENNE (MÄNNERBUND).

 

 

ΔΟΛΩΝ ΛΥΚΟΣ ENTRE LOS CHEYENNE (MÄNNERBUND).

Los últimos guerreros , 

Last of the Dogmen, (1995).

 

Director, y Guionista, Tab Murphy.

Actores,  Tom Berenger (Lewis Gates), Barbara Hershey (Prof. Lillian Diane Sloan)

 https://www.youtube.com/watch?v=lFAIyOQh-Us

 

     

Así nos lo hace parecer la antropóloga, mejor arqueóloga, del film, Barbara Hershey, la profesora Sloan, cuando tienen que explicarle al rudo guarda forestal la historia de estos guerreros indios, los llamados "guerreros perro".

El argumento del film en pocas palabras, es así. Una pareja de fugados de un presidio se interna en los bosque  de Montana En plena noche, corriendo por escapar, son acosados por algunas figuras que no logran identificar. Son asaeteados y encuentran sus cuerpos poco después. Más adelante, se descubre que esas flechas pertenecieron a una tribu india supuestamente desaparecida el siglo pasado, con lo cual el misterio está servido.

La escena en la que se habla de estos guerreros especiales, por primera vez es casi al principio. Berenger-Sloan se dirige al campo de trabajo de la arqueóloga para que le explique qué hace esa flecha que descubrió allí, junto a los cuerpos.

- Busco a la profesora Sloan, dice Berenger-Sloan a los con pintas de estudiantes en prácticas que pululan por el campo de trabajo. Al fin la encuentra, y la profesora le atiende. Después de una breve presentación, Gates le enseña la flecha.

 

- ¿Dónde la encontró?, pregunta la profesora Sloan

- En el Ox Bow.

-¿En el Ox Bow? ¿No ha salido en las noticias?, dice, mientras examina la flecha. ¿Algo de unos presidiarios?

- Sí. Me contrataron para buscarlos.

-¿Cazarecompensas? ...

- Por favor, funcionario, suena algo menos ... Había mucha sangre, y también eso, dice señalando a la flecha. 

- Interesante. ¿Sabe lo que es?

- Una flecha.

-Una flecha cheyenne. De los guerreros perro, para ser exactos.

- ¿Guerreros perro? Aquí vienen la explicación profesoral y documentada de la doctora, una breve lección antropológica sobre esta cofradía guerrera. Y lo que dice no es invención del guión, esto que cuenta la doctora fue real e histórico, y está documentado, como decimos. 

 

    

Entre la tribu de los cheyenne había una sociedad militar formada por hombres muy fuertes y muy bravos. Eran guerreros fieros (aquí echamos de menos lo de que ingirieran alguna bebida estimulante u otros alimentos especiales, como se dice de otros grupos similares, los llamados Männerbund).

 

Se llamaban a sí mismos Hotám itán iu, hombres perro (no lobo, como uno podría esperar de la tradición indoeuropea). La caballería los llamaba guerreros perro o guerreros suicidas ... A menudo se dejaban sacrificar (dice con cierta admiración) en la retaguardia, para que mientras tanto, el resto de la tribu pudiera escapar, ¿comprende?, se reafirma admirada.

-¿Qué significa eso?, dice Gates, que parece no compartir esa fascinación disimulada del profesora.

- Nada, y le entrega la flecha a Gates. Es una buena reproducción. Cuestan 15 $ en las tienda para turistas, y ya algo distante, se va y lo deja plantado.

- Pero, insiste Berenger-Gates, ..., yo vi algo en el prado...

-¿Qué, dice con cierto cansancio, ... exactamente?

- No lo sé, pero encontré rastros de caballos.

-¿Y qué tiene eso de raro? le dice ya cansada B-Sloan.

- Sin errar ... Nadie cría caballos en esa tierra. Y nadie monta caballos sin errar excepto ...

- Los indios, le corta y responde la profesora. ¿Y pretende que me lo crea, no?

- Bueno, sigue inseguro Berenger-Gates.

- ¿No creerá en serio que hay guerreros perro cheyenne sueltos en el Ox Bow, verdad?

- No, claro que no ... Sólo que ... ¡Yo no estoy loco, vale!, exclama desanimado B-Gates. Hasta aquí parece que ha llegado la conversación.

- Lo siento, dice H-Sloan, no puedo ayudarle.

 

De pronto, el escuchimizado perro de B-Gates aparece corriendo con un hueso en la boca, perseguido por un arqueólogo, que tratad de recuperarlo. Llaman a la doctora, que se despide.

- Sr. Gates, ha sido una conversación ... interesante, y le da la mano. Se marcha y le dice conduzca con cuidado. B-Gates no está convencido.

- Alguien mató a esos hombres ..., y no fuí yo ni ningún otro funcionario.

La escena acaba aquí, la siguiente comienza en la cabaña de la profesora, que, a pesar de su descreimiento, está con un mapa de la zona de Ox Bow. 

A pesar de todo, la conversación la ha dejado intrigada. B-Gates pasa a visitarla, también inquieto, y la profesora entonces le cuenta una noticia del siglo pasado, recogida en prensa y en estudios, que habla de un grupo de estos guerreros perro que, en esos años, se refugió en esas zonas, y nunca más se supo de ellos.

La trama misteriosa está servida.

Los guerreros lobo en la Ilíada y la Eneida.

Mutatis mutandis, como siempre, encontramos en este fragmento de esta muy vistosa película, rodado en lo parajes naturales, suponemos, de la misma Montana, encontramos aquí la referencia etnográfica a estas comunidades o cofradías de guerreros especiales, bravos, fieros y dispuestos al sacrificio.

En el mundo clásico, en Grecia y Roma, y entre los pueblos germanos, se ha estudiado de siempre estas cofradías guerreras, a las que se les ha dado el nombre de Männerbund.

Comparten con estos guerreros perro de los cheyenne la agrupación de cierto número de guerreros, hombres varones, selectos, dispuestos a todo, incluso al sacrificio, al igual que se dice de los Männerbund.

El animal totémico o emblemático de estos guerreros indoeuropeos, por su parte, era el lobo, hay muchas referencias a este animal en los estudios. 

En los textos clásicos, en la misma Ilíada, la Dolonía, C. X, un texto citado de siempre, se encuentra el testimonio residual de estas cofradías de hombres cubiertos de pieles de lobo. 

  

 Lecito ático de figuras rojas, ca. 460 a. C. Italia, Louvre: Dolón con una piel de lobo, para pasar desapercibido andando a cuatro patas (wikipedia). 

Dolón, del bando troyano, se ofrece a acercarse por la noche y espiar el campamento aqueo, en conversación con Héctor. En estos versos se describe su apariencia y la piel de lobo. 

Ahora bien, en este caso, la incursión acabará mal para este falso guerrero de una Männerbund. Pero muchos académicos ven en esta apariencia lobuna restos de estas antiguas cofradías indoeuropeas de jóvenes guerreros lobunos.

 Ὣς φάτο καί ῥ’ ἐπίορκον ἐπώμοσε, τὸν δ’ ὀρόθυνεν·
αὐτίκα δ’ ἀμφ’ ὤμοισιν ἐβάλλετο καμπύλα τόξα,
ἕσσατο δ’ ἔκτοσθεν ῥινὸν πολιοῖο λύκοιο,
κρατὶ δ’ ἐπὶ κτιδέην κυνέην, ἕλε δ’ ὀξὺν ἄκοντα, 335
βῆ δ’ ἰέναι προτὶ νῆας ἀπὸ στρατοῦ· οὐδ’ ἄρ’ ἔμελλεν
ἐλθὼν ἐκ νηῶν ἂψ Ἕκτορι μῦθον ἀποίσειν.

332 Con tales palabras, (Héctor) jurando lo que no había de cumplirse, animó á Dolón. Éste, sin perder momento, colgó del hombro el corvo arco, vistió una pelicana piel de lobo (una piel de lobo pelicano, gris), cubrió la cabeza con un morrión de piel de comadreja, tomó un puntiagudo dardo, y saliendo del ejército, se encaminó á las naves, de donde no había de volver para darle á Héctor la noticia. 

nota: al parecer, el contraste entre la poderosa piel de obo, y el mezquina casco de la cabeza de una comadreja es un tono irónico, y da a entender que Dolón no es un verdadero miembro de estas Männerbund de las que hablamos, como así sucede por su misión fallida. 

En la Eneida, canto II, encontramos una cita, cuando Eneas y algunos de sus hombres tratan de escapar del incendio de Troya, que recogen los estudiosos para documentar a estas cofradías, 

... inde, lupi ceu   355
raptores atra in nebula, quos improba ventris
exegit caecos rabies catulique relicti
faucibus exspectant siccis, per tela, per hostis
vadimus haud dubiam in mortem mediaeque tenemus
urbis iter; nox atra cava circumvolat umbra. 

En. II, 355-360 

 «... entonces, como lobos rapaces en una niebla oscura, a los que la ciega rabia del vientre ha impulsado a salir y cuyos cachorros desamparados los esperan con las fauces secas, marchamos a través de los dardos, a través de los enemigos, hacia una muerte cierta, y nos dirigimos al centro de la ciudad; la noche oscura nos envuelve con su profunda sombra»..

(nn., al verso nox atra cava circumvolat umbra, y su traducción, reivindicando la enseñanza de las lengua clásicas, ha dedicado el escritor Pérez Reverte algunos conocidos artícuos de prensa).

A diferencia los indoeuropeos, los cheyenne, toman al perro como animal emblemático, por sus tradiciones rituales y religiosas.

De hecho, hay alguna similitudes, pues, al igual que los mirmidones de Aquiles, hormigas transformadas en guerreros, en su inicial formación, estos guerreros cheyenne son originalmente perros, que sufren una transformación y se convierten en guerreros, los guerreros perro. 

NOTA FINAL: los que quedaban a esas alturas de los guerreros perro participaron, curiosamente, en la elogiada derrota, por parte de los norteamericanos, claro, de Little Big Horn y el general Custer. Abanderaron el último asalto a la colina donde se había parapetado los últimos del 7º de Caballería, "Last Stand Hill" (la Colina de la Última Resistencia).

 

LA PRUEBA DEL LECHO vs. A LA PRUEBA DEL ARCO

Y si no reina, basileia  βασίλεια o, incluso, como Homero la llama en el canto XIX por su valeroso comportamiento al frente del oikos, βασιλεὺς ἀμύμων, reina irreprochable, al menos, como muchas teorías anteriores, de hace décadas, al menos es la dadora de la soberanía, la que proporciona legitimidad al varón que se despose con ella.

Son teorías varias que parten de que lo que vemos aquí, en el caso de Penélope, y también, de otras figuras femeninas, la propia Helena, o Yocasta con Edipo, y otras, responden a este patrón. 

Estas teorías hablan de un supuesto matriarcado anterior a la llegada de los patriarcales griegos de procedencia indoeuropea, y se refleja en muchas instituciones y en la constitución y la sucesión del poder entonces. 

 

Otras explicaciones, más actuales, no ven tanto resto y reducto antropológico de este idealizado sustrato matriarcal mediterráneo. Lo que hay es una simple y desvergonzada lucha por el poder y las riquezas de Ítaca, unos Pretendientes arribistas e inmorales, y una reina desprotegida, con un hijo aún muy joven para enfrentarse a la situación. 

Si optamos por esas teoría más antiguas, hoy también reivindicadas desde estudios de corte feminista, los Pretendientes no pueden tomar el poder por sí, tienen antes que esperar a que Penélope, la se supone que es reina legítima o, al menos, la garante de esa legitimidad, se decida a elegir a uno de ellos, como es su obligación y es ley además.

Penélope sabe, también que si hace esto, automáticamente desposee a su hijo Telémaco de sus aspiraciones al trono, cualquiera que sea l ámbito, parece que estamos hablando de un mundo poderosos, y no lo es , claramente, va a desposeer a su hijo.

En cualquier cosa, indicios, demostrables o no, haberlos, parece que haylos.

Pascal Dibie en este curioso libro, encontrado al azar, ETNOLOGIA DE LA ALCOBA (El dormitorio y la gran aventura del reposo de los hombres), de 1989, hace un repaso genral y enciclopédico, desde los albores de la humanidad, el Paleolítico, el hombre del Neolítico, pasando por las culturas antiguas, la edad Media, etc., hasta llegar a la actualidad.

 

Le hemos dado un vistazo rápido, pero no encontramos un resumen o síntesis que englobara la evolución histórica de la alcoba o dormitorio a lo largo del tiempo y las culturas.

Por curiosidad, buscando algo sobre eeste lecho de olivo, miramos por si venía algo, y sí, en un capítulo dedicado al mundo antiguo, mezclado con los egipcios, los griegos de la polis clásica y el  mundo romano, encontramos un breve pero aclarador apartado titulado "Las camas de Ulises".

Allí, empieza el apartado con un breve listado de las camas en la Odisea, cosa curiosa ésta, incluidos los en sentido figurado o similar. Así, después de afirmar que

 "La Odisea está llena de lechos ...", 

da una breve lista, que incluye,

-el lecho donde Telémaco pasa la noche pensando en un viaje,

- el lecho mágico de la bruja Circe, que atrapa con encantamientos a Ulises, 

- los lechos de Calipso y Nausícaa,

Hasta considerar también como lechos el de la nave en la que viaja, o el lecho del náufrago cuando llega a una playa y consigue allí reposar.

pero, por encima de todos, el lecho que encierra el primordial sentir de descanso de Odiseo es el lecho de olivo de su isla de Ítaca.

Lecho e isla aparecen confundidas e identificadas en el mismo sentido.

Después de esto, Dibie deja caer esta frase rotunda, 

"De todas las camas de la mitolología, la de Ulises es la más simbólica".  

Y pasa a describir alguna de sus curiosas características:

- la hizo el propio Ulises con sus manos, 

pero, además, y parece que habla de un árbol, del olivo árbol, 

- está arraigada al propio suelo de su isla,

- es fija, inamovible, y, sobre todo,

- es el lecho también el protagonista de la última y más incontrovertible prueba de su identidad.

Es decir, siguiendo con esto último, la verdadera prueba de la autenticidad de Ulises (pues ya hemos visto que ha tenido que superar varias, como si fuera un proceso ritual, esto es, pruebas como la del reconocimiento por su perro Argos, la constatación de la paternidad, sin pruebas, bueno, la de Argos, de su hijo Telémaco, y la que parece la más definitiva, la prueba del arco), como dice este autor, la verdadera de verdad prueba, la que da la legitimidad y otorga el poder real, el de desposarse con Penélope, la dadora de la soberanía, más y por encima de la del arco, llamativo, ya decimos, es la prueba del lecho de olivo.

No entendemos mucho esto, pero si lo vemos en clave ritual, eso nos imaginamos nosotros, parece que esa prueba tiene que ver con los rituales religiosas o como se quiera, pero domésticos. No nos estamos refiriendo a ceremonias públicas como luego, en época Arcaica y Clásica y en adelante, con la ya son normales con la existencia de la religión olímpica

Aquí quizás todavía tenga prevalencia, predomine, es la práctica cultural generalizada, no vemos, de momento, otra cosa, quizás tenga más prevalencia la religión doméstica, la del oikos. 

Ya se sabe que a ésta se superpondrá luego la religión de la polis, la Olímpica principamente.

Pero, de momento, estamos en el ámbito del oikos, no de la polis, como estudió muy bien M. Finley en El mundo de Odiseo. Allí explica con detalle la sociedad de la época Oscura, centrada, a diferencia de las épocas siguientes, centrada en el más humilde y reducido mundo del oikos, y no el de la polis clásica que tanto desarrollo en extensión geográfica, cultural y socioeconómica generará.

  

La alcoba de Penélope, en Ulises (1954), como un pequeño recinto religioso, 

con la figura de Atenea presidiéndolo todo, y la propia hija de Icario como una oficiante y, al mismo tiempo, suplicante.