viernes, 18 de septiembre de 2026

Y EN ESO, LLEGÓ FIDELNOLAN (NOLANHOMERO EN ISLANDIA, 2)

    Y, de nuevo, nos encontramos al aparentemente encontradizo e ingenuo e ingenioso C. NolanHomero N. que comete, desde una cierta perspectiva, un atraco, con todas las de la ley, esta vez en el Hades, otro tirabuzón, y otro, que sumados  a tantos, en verdad ya podríamos decir que, más que excepciones, casualidades o ligeros vaivenes, casi que forman ya la verdadera manque oculta estructura veramente antihomérica y antiepopéyica, demoledora, del citado y genializado cineasta. 

 ANTIGUO VINILO-OLD VINYL. LP Y EN ESO LLEGÓ FIDEL. CARLOS PUEBLA de Sin autor: (1976) Manuscrito | LIBRERÍA MAESTRO GOZALBO


    Pues, para empezar, de Aquiles  Ἀχιλλεύς, ese Aquiles al que durante toda la promoción previa de la película,  a saber por qué, la crítica y cotilleos se deshacía en comentarios de todo tipo por el actor elegido, Elliot Page, ese Aquiles el mejor de los aqueos, al final, como que no nada de nada.
    Nasti de plasty, niet, kaputt, fuera del film, sanseacabó.
    Aquiles no ´tá. 
 
    Y, efectivamente, este Aquiles, el de HomeroHomero, que tienen ese breve momento pero estelar en esos versos del Canto X de la Odisea, es borrado, eliminado, fuuulminado por este NolanHomeroZeus, del firmamento de la epopeya en un santo y severo plumazo, por un muy suyo jupiterino y nolanolano rayo ...
 
La Odisea de Nolan y Elliot Page como Aquiles 
Se corrió el rumor, o no, de que Aquiles sería interpretado por este actor trans, Elliot Page, junto con otras variaciones, como una Helena negra y más cambios. Salí del film con un lío en la cabeza, mo entendía que hacía Aquiles alanceado junto al caballo, .... 
 
    Pero no sólo eso, no sólo... El atraco es perfecto, perpetrado, como en los otros casos, con nocturnidad, aquí sí que es evidente, el Hades, el sol de medianoche de Islandia, y, también, alevosía, pues no tanto, pero casi
 
    Porque aquí aprovecha C. NolanHomero N. no para esa reflexión, 
 
βουλοίμην κ᾽ ἐπάρουρος ἐὼν θητευέμεν ἄλλῳ,
…,
ἢ πᾶσιν νεκύεσσι καταφθιμένοισιν ἀνάσσειν
 
    que, no por simple y siempre repetida, menos valiosa y válida máxima para todas las épocas, para siempre. 
    No, decíamos, aquí NolanHomero aprovecha para dar otro atraco, un sajazo tal, tanto y tal que casi pasa desapercibido, a esa sentenciosa loa a la vida por boca de un eximio finado del mundo de los vivos.
 
El Inframundo (Hades) - Una de las mejores escenas del tráiler! : r/ChristopherNolan 
Odiseo en la katábasis al Hades, reubicada muy bien por las tierras de Islandia 

Η ΑΝΑΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΤΟΥ ΨΕΥΔΟΥΣ ΣΙΝΩΝΟΣ (la reivención del Falso Sinón) (ΝΟΛΑΝ Ο ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ) (3)

    Sí, como decíamos antes, casi  que pasa desapercibido, porque uno está en el film deslumbrado con las imágenes , las panorámicas, las escenas, el fondo musical, y con una actitud, digamos, benévola y seducida por todo ello. Y, entonces, uno pensaba que esa aparentes variaciones no eran tanto, 
... vamos a ver esta escena, la famosa, ah, pues no, no va por el mismo sentido,... ah, pero es que tampoco está Aquiles..., bueno, no pasa nada, otra variante, y van ..., ya se sabe, hay que enriquecer la tradición (o traidición) con variantes..., pero , ¿cómo que no dice lo del valor primordial y unicoexistente de la vida sobre toda las cosas? Bueno, lo de antes, es que ofrece otra variación... sí, bueno, no importa, ... pero es que ahora le está reprochando el personaje, el en-lugar-de-Aquiles, este ignoto y casi inexistente en la traditio épica, Sinón, lo está poniendo a caldo ..., ¿cómo va a ser essho?, que diría un mata de los de antes ...

Ni rastro de CGI: Nolan demuestra por qué es único en una de las escenas  más brutales de 'La odisea' - Meristation 
Sinón-Elliot Page cantándole las cuarenta a un ufano Ulises y, de paso, al ideal heroico que representaba Aquiles. En Homero el héroe, en el Hades, pierde toda su soberbia, reconoce su error, ¡Ojalá fuera  mucho más logrado que este simulacro que hace NolanHomero N.
 
    ... Como decíamos, esta especie de minipersonaje épico, Sinón, sacado de la Eneida, este sujeto reinventado por el profesor NolanHomeroFrankostin, (dr. Frankostin por lo que vamos viendo cada vez más de la demolición por parte de Derribos Nolan), le está dando, en cambio, todo un requeterepaso al código épico, al heroico Ulises de la épica, falsamente considerado como héroe y modelo, al que le reprocha aquellas cualidades que lo hacen valioso.
 
    Pues le dice directamente, es uno de los momentos serios, solemnes y testimoniales del film, que no, que fue un criminal, si, famoso por sus embustes, pero en este caso esos mismos me llevaron a mi, inocente, a la más cruel muerte...
    Ulises engañó, según el film, al confiado y Nolanreiventado Sinón para que aguardara junto al caballo a que llegaran los troyanos. 
    En realidad, lo utilizó como cebo y allí  encontró, junto al artefacto de madera, la muerte. Lo persuadió con estas palabras,  
 "El caballo es una ofrenda sagrada para los dioses. Si lo destruyen, desatarán su ira; pero si lo meten en la ciudad, Troya será bendecida eternamente."
 
    Pero Sinón, la conciencia remordida de los hasta-que-llegó-Nolan malnombrados héroes, sigue arremetiendo contra él, con duras palabras. 
    Sí, también y en definitiva, el cinismo y la vera crueldad de Ulises llevaron también a la ruina y desesperación a su familia en Ítaca.
 "Me convertiste en tu mentira, Ulises. Nos sacrificaste a mí y a mi familia en nombre de tu gloria, y mientras tú buscas el camino a casa, las almas de los que dejaste atrás no tienen un hogar al que regresar."
  
    A ver, está bien claro, así parece, que este diálogo está hecho con el texto original de Homero delante, como se trabaja ahora, en una doble pantalla. Como la que que nos encontramos de un tiempo para acá, y para más inri del que allí se presenta a solicitar algo, en una doble pantalla que exhiben funcionarios, notarios, etc.
    En un plasma, NolanOdiseo tiene el texto de la epopeya, el diálogo en el Hades entre Aquiles y Ulises.
    Bien. 
    Y en el otro, elGenioNolan, punto por punto, NolanHomeroFrankostin, va reescribiendo el diálogo, el nuevo diálogo, sí, pero total y demoledoramente en la clave contraria, en su actualizado código antiliterario, contraepopéyico, prodistópico, metaredemoledor, ..., en fin, pa, qué seguir con esta retahíla de nuevos y hasta loadas revisiones de los textos y las tradiciones, occidentales, sí, occidentalcentristas, también, pero tradición clásica al fin y al cabo, superviviente, como también lo será ahora, a cientos de versiones e interpretaciones de todo tipo y, como esta última que vemos, a cuál más peregrina.
    
     No es que Aquiles se torne humilde y reconozca el valor superior de la vida, no, y su equivocación vital, como encontramos en el poema de Homero. 
    No.
    Es que, encima, Sinón le reprocha, a este Ulises que también es al mismo tiempo Aquiles, de forma radical y desveladora, la falsedad de la gloria y la fama que esconde la épica y los valores aristocráticos y crueles que defiende.
    Y que Ulises, tal como Aquiles, sigue desempeñando y ejerciendo, y así se encarga de demostrar y reafirmarlo el film.

1177 vs. LA GUERRA QUE MATÓ A AQUILES

     A ver, recapitulando, está bien claro, así parece, que este diálogo está hecho con el texto original de Homero delante, como se trabaja ahora, con una doble pantalla

    Como la que que nos encontramos mismamente, de un tiempo para acá, y para más inri del que allí se presenta a solicitar algo, con una doble pantalla que exhiben funcionarios, notarios, etc. ante los que se presenta uno como víctima propiciatoria.

    En uno de los plasmas, NolanOdiseo tiene el texto de la epopeya, el C. X de la Odisea, la Neqyia, y el diálogo en el Hades entre Aquiles y Ulises.
    Bien. 
 Y en la otra pantalla, ElGenioNolan, punto por punto, ElNolanHomeroFrankostin, va reescribiendo el diálogo, el nuevo diálogo, sí, pero total y demoledoramente en la clave contraria, en su actualizado código antiliterario, contraepopéyico, prodistópico, metaredemoledor, ...
 
    ¿Para qué seguir con esta retahíla de nuevas y hasta loadas por muchos revisiones de los textos y las tradiciones occidentales y con aspiraciones de universales? 
    Sí, son testimonios occidentalcentristas, también, pero tradición clásica al fin y al cabo, superviviente, como también lo será ahora, a cientos de versiones e interpretaciones de todo tipo y, como esta última que vemos, a cuál más peregrina, que ha logrado pervivir a lo largo de los siglos y las más dispares actualizaciones.
    
     No es que Aquiles se torne humilde y reconozca el valor superior de la vida, y su equivocación vital, como encontramos en el poema de Homero,
 
βουλοίμην κ᾽ ἐπάρουρος ἐὼν θητευέμεν ἄλλῳ,
...,
ἢ πᾶσιν νεκύεσσι καταφθιμένοισιν ἀνάσσειν . 
 
    No.
    Es que, encima, el reconstruido Sinón le reprocha, a este Ulises que también es al mismo tiempo Aquiles, de forma radical y desveladora, la falsedad de la gloria y la fama que esconde la épica y sus dominadores valores aristocráticos y crueles que defiende.
    Y que Ulises, tal como Aquiles, sigue desempeñando y ejerciendo, y así se encarga de demostrar y reafirmarlo el film.
 
    Se ve que NolanHomero N., ha estado muy atento a la lectura de monografías recientes como la de Eric H. CLINE, 1177 a. C. El año en que la civilización se derrumbó, 2015, 
 
1177 a. C. - Eric H. Cline | PlanetadeLibros
 
    y en línea con las revisiones artísticas y literarias de las últimas décadas de los mitos y valores de la literatura y el arte occidental. 
    O sí, no sabemos.
El caso que en estos mismos años se han publicado libros como el de La Guerra Que Mató A Aquiles, de Caroline Alexander (2015). 
 
 Cubierta del libro La guerra que mató a Aquiles 
 
     La autora, por extraño que parezca, y sí que lo es, consigue darle la vuelta a los ideales heroicos, mucho más manifiestamente que el film. Y postula que, lejos de serlo, la Ilíada y los poemas homéricos son en el fondo textos antibelicistas y muy críticos con el fin último de las guerras.
 
    Como ejemplo muy claro, la autora, entre otras citas, entresaca la respuesta airada del fiero Aquiles al supuesto gran jefe de la expedición contra Troya, Agamenón, ἄναξ ἀνδρῶν . 
 
οὐ γὰρ ἐγὼ Τρώων ἕνεκ᾽ ἤλυθον αἰχμητάων
δεῦρο μαχησόμενος, ἐπεὶ οὔ τί μοι αἴτιοί εἰσιν·

... 

ἀλλὰ σοὶ ὦ μέγ᾽ ἀναιδὲς ἅμ᾽ ἑσπόμεθ᾽ ὄφρα σὺ χαίρηις,
τιμὴν ἀρνύμενοι Μενελάωι σοί τε κυνῶπα.
AQUILES: "Yo, por mi parte, no vine aquí por causa de los lanceros troyanos, a luchar contra ellos, porque a mí ellos no me han hecho nada... ; vinimos, oh, gran desvergonzado, por hacerte un favor ... Vinimos, oh gran desvergonzado, por tu causa, por hacerte un favor, por defender tu honra, ojos de perro, y la de tu hermano Menelao" (Iliada, Canto I, 150 ss.).

ΠΟΛΥΜΗΤΙΣ ΟΔΥΣΣΕΥΣ ΚΑΙ ΤΟ ΜΙΑΣΜΑ

    No, y dejando a La guerra que mató a Aquiles, y volviendo al film, la rectificación de Aquiles, la humildad  y el humanismo de la Odisea frente a la Iliada que revela esta escena, y los valores predominantes, no tiene, pues no la lleva  a escena, su lugar en la NolanOdisea


    El mundo en caos de la actualidad se filtra en ella, y en esa distopía apocalíptica en la que nos quiere situar NolanHomeroNolan, allí nos deja, sin otra alternativa posible.
    Viven sus personajes, como vivimos nosotros hoy , ante la amenaza de los Pueblos del Mar. Y no podemos hacer nada, porque esas fuerza destructoras somos ... nosotros mismos, parece querernos decir. 
     
    Ah, sí, es verdad, la nueva vida es, está en Poniente, para donde ponen rumbo al final de la epopeya...     
   A lo mejor Aquiles, piensa uno, en algún lugar de las sombras, en el set de rodaje incluso, pues qué es el cine y la literatura sino un simulacro de la vida, Aquiles quizás todavía esté esperando a que Ulises se le acerque, y él entonces pueda decirle las sentidas palabras que preparó el poeta ciego para él... 
    Pero no, C. NolanHomero N., ha venido a destrozar y demoler toda la escena y con ella, toda la Nequia, la katábasis y el sursum corda de tantos y tantos siglos de actividad literaria.
 
    No, no hay nada de ingenuidad e inocencia, pues lo que hace C. NolanHomero N. es cargarse a las bravas y con toda la intención del mundo toda la tradición literaria y moral de la literatura y la cultura occidental con este cambio de escena. 
    Esta transformación del diálogo de Homero por este otro de NolanHomero es el desmonte, otro más, (y van ...), definitivo y demoledor del héroe  de la epopeya. 
  
 Para NolanHomero N, Odiseo-Ulises ya no es el πολύμητις feliz en ardides Odiseo, ni tampoco es Πολύτροπος de mucho ingenio.
 
 71 Odysseus by john flaxman Images: PICRYL - Public Domain Media Search Engine Public Domain Search 
 πολύμητις feliz en ardides Odiseo.
 
    Ni, en su otra vertiente positiva, es Πολύφρων, muy sensato, ni, el que más inspira cercanía, Πολύτλας el que mucho ha soportado y sufrido.

71 Odysseus by john flaxman Images: PICRYL - Public Domain Media Search Engine Public Domain Search 
 Πολύτλας Odiseo, zarandeado por las olas.
     
    Es cierto, de todas formas, muy que muy cierto es, que Nolan tiene todo el apoyo de la misma tradición clásica. Odiseo-Ulises, aunque ya se ve en el propio Homero, Odiseo Πτολίπορθος saqueador de ciudades, a partir de la tragedia, y en adelante, se le ha caracterizado también como cínico, cruel, inmoral, ... Esto es cierto.
     
    Y NolanHomero ha optado por este vertiente del personaje, ciertamente tiene toda la tradición literaria también.
    Pero, además y sobre todo, ha cambiado casi de raíz la faz del personaje. Al dotarle de una carga de culpa personal, de un remordimiento insufrible, lo hace actualiza y lo convierte en muy moderno, pues el héroe antiguo, en cambio, nunca tuvo en las recreaciones antiguas ese remordimiento íntimo y personal.
 
 La odisea, de Christopher Nolan: la xenofobia ante el espejo - Jot Down Cultural Magazine 
Odisea y una casi desconocida divina Atenea. 
 
    Esto, quizás, lo encontramos en la tragedia clásica, en el ejemplo atormentado del Edipo de Sófocles
    Pero no en el Edipo, tal como lo cuenta Homero, al que no le afecta de forma personal ni trágica lo que le ha sucedido y ha realizado.
    Muchos personajes prototipo de la literatura y los films de la actualidad son precisamente tal como este UlisesOdiseo que nos presenta NolanHomero, cargando con un sentimiento de culpa que trata de reparar de alguna forma. 
 
  
el rostro preocupado de NolanOdiseo. 
 
    Por su parte, la idea de culpa, en el mundo griego, además, estaba asociada a una noción o un ámbito no exclusivamente íntimo o personal, ni mucho menos, sino colectiva y que afectaba a toda la comunidad en la que se encontraba instalado el personaje.
    La noción que engloba el concepto, muy griego, de ámbito religioso y ritual, es la de μίασμα miasma. El personaje que la contrae, normalmente a causa de crimen de sangre, es expulsado del sitio donde vive, por temor al contagio y a los maleficios, ya decimos, de carácter religioso que puede atraer. Las leyendas griegas están repletas de personajes así, como la prototípica del personaje Belerofonte, con una historia además rocambolesca.
 
 Belerofonte, el héroe griego que domó a Pegaso y venció a las amazonas 
Belerofonte y Pegaso.
 
    A pesar de todo esto, de este Odiseo cargado de culpa y remordimiento, no religioso, de la miasma colectiva y sacra del mundo de Homero, en la Odisea ciertamente predomina  el ambiente aventurero y fantástico de los viajes fabulosos y el encuentro con seres prodigiosos. 
    Es aquí, en este mundo aventurero precisamente propio de esta obra épica y de aventuras, donde echamos de menos esta faceta de trickster, del héroe ingenioso y astuto tal como nos muestra en plenitud el texto de Homero, de ese  πολύμητις Odiseo que está prácticamente desaparecido y del que es ajeno en la casi totalidad de la NolanOdisea
 
 Sisyphus: Deceitful Trickster God of Ancient Greek Mythology 
Otro célebre tickster o embaucador de la mitología griega, Sísifo, que engañó incluso a la propia Muerte
 
    Ahora bien, la película exhibe a su nuevo y reconstruido héroe, pero lo hace con los mismos elementos de esta tradición, solo que revueltos por el nuevo vate cineasta. Y con esa ambigüedad nos deja que, al final quedamos algo desconcertados entre el nuevo personaje y su envoltura cinematográfica casi tradicional.
 
    Pero no, nada de gratuito, de una diversidad de versiones, una multiculturalidad, un cierta revisión y actualización del mito ...
     
    Nada de nada de esto, es un atraco perfecto, y casi con total impunidad, de un fragmento literario universal, no por que sea un clásico de siempre y no se le pueda tocar, no. Es que fragmentos y diálogos similares los podemos encontrar en otras literaturas, en cualquier pueblo, por mayor o menor que sea su producción artística.
    Pero aquí, en el encuentro entre Aquiles y Ulises, que NolanHomero elimina y sustituye por otro, un reconstruido diálogo de Odiseo con Sinón, y, como en otros episodios clásicos y memorables de la epopeya, NolanHomero N. ha hecho una labor de zapa y demolición completa, de raíz, memorable, de libro.
    Nada menos. 

miércoles, 16 de septiembre de 2026

Η ΨΕΥΔΟΚΑΤΑΔΥΣΣΕΙΑ

     Porque, para empezar, y para terminar también, es que esta escena, la de la KATÁBASIS o descenso al mundo de los muertos, y su mensaje es deudora, como otras muchos episodios de la Odisea, es deudora de la Epopeya de Gilgamesh y de la tradición literaria y vital de las culturas del Próximo y Medio Oriente, acadios, babilonios, sumerios, egipcios, ... En esta epopeya también se encuentra esta reflexión universal y humanísima. 

 La epopeya de Gilgamesh

    En ese furor demoledor y de derribo de un casi icono de la tradición cultural occidental, NolanHomero N. parece querer olvidarse que el texto de Homero es, al mismo tiempo, una fusión cultural y sincrética, con sus reinterpretaciones de las fuentes originales, es una fusión de tradiciones culturales y literarias de este Oriente cuna de la civilización, de donde, como dice la expresión ex Oriente lux, nos vino al principio los primeros elementos, temas y asuntos artísticos y culturales de nuestra propia tradición occidental.
 
    NolanHomero N. está disparando y atacando, creemos tal vez, lo que cree que está reivindicando principalmente, este muticulturalismo, este sincretismo cultural, este flujo de contenido artístico de diferentes orígenes, sin que prevalezca ninguno de por sí. 
    Que, ciertamente, ha sido la tónica predominante desde el helenocentrismo de la antigüedad hasta el etnocentrismo del siglo XIX y llegando a la misma actualidad.
 
    Creemos. Quizás haya algo de eso.
    A lo mejor no.
    En fin. 
    Igual nos estamos pasando en todo esto, no sé ... 
   
    De tal manera que, para ir terminando esta parafernalia, es que todo el guión del film, no nos referimos a la magnífica ambientación y puesta en escena, todo el guión y la ideas que lo animan, parece ser un bamboleo y un pitufeo casi hasta frivolón.
    Y, sobre todo, como dijimos, impune y falsamente relativo y actualizado, para demoler todo un icono de la cultura y literatura occidental, y, también, universal. 
 
    Más que la Odisea, pues, y siguiendo con un juego de palabras como el de las Posthoméricas de Quinto de Esmirna, el film de NolaHomero N. podría subtitularse veramente  
 
Ἡ Καταδύσσεια.
 
    O mejor, pues el film en apariencia parece que es una versión, una más, del texto clásico, 
 
 Ἡ Ψευδοκαταδύσσεια,
 
 Η ΨΕΥΔΟΚΑΤΑΔΥΣΣΕΙΑ.
 
     El guión y la idea inspiradora del film que hace Nolan, aunque aparentemente, según nosotros, claro, sea una versión más que lleva incluido el reconocimiento y el homenaje a un relato que, viniendo desde la más remota antigüedad, aún sigue vigente en su historia y sus reflexiones, es un gran y loable homenaje a esta obra legendaria.
Pero, y ahí vamos, es, al mismo tiempo, y por no se sabe que azares y arrebatos del destino y del señor Nolan, esta versión es, al tiempo, una revisión total y radical, no meras variaciones, un derrumbe y una demolición, tanto en los episodios, como en los personajes y en sus momentos más emblemáticos, un derribo completo de la obra construida y elaborada por aquel vate, fuera quien fuera, el tal Homero.
 
    De hay los dos elementos,  Ψευδο y κατα, que anteceden al título original de la obra, la Odisea Oδύσσεια.
 
    Casi que pasa desapercibido, por el extraordinario y atractivo envoltorio cinematográfico,  de ahí el añadido Ψευδο, falso, aparente, el cambio producido en la idea general de la película de Nolan.
    Pero, viéndolo más de cerca, quizás demasiado, lo que nos ha parecido, a lo mejor cargando las tintas, a nosotros, pero no solo a nosotros, y sin caer en lo del purismo de los clásicos,  lo que va de suyo en la obra de Nolan es un derribo y una demolición, por los motivos que sean, quizás los tiempos que corren, es una auténtica y flagrante demolición de la clásica obra, y es por lo que le añadimos el preverbio κατα.
 
    Por eso el nuevo retítulo de la obra que le hemos otorgado al film de Nolan, 

Η ΨΕΥΔΟΚΑΤΑΔΥΣΣΕΙΑ.

martes, 15 de septiembre de 2026

"... AQUELLA TIERRA ES LA TIERRA DE HÉRCULES, DE ULISES, ..."

SEPTEM  FRATRES  (CEUTA) EN LA TRADICIÓN DE OCCIDENTE,  en boca de un aparentemente calmado, pero tenso e inquieto al mismo tiempo, presidente de la ciudad autónoma de Ceuta, Juan Jesús Vivas.

 

     El presidente, en un tono, ya decimos, que aunque no lo pareciera, dejaba ver la grave preocupación que acumula desde los incidentes de finales de julio, pide y ruega y solicita el apoyo de todos, aboga por una resistencia pacífica, pide que se agilice ya todo lo necesario para volver a la normalidad, e inserta, en un fragmento de gran memoria, algunos personajes fundamentales sobre los que gira nuestra cultura occidental de raíz grecolatina. Solo por la mención, aún breve y rápida, ya merece un comentario positivo a su intervención. 

Como buen orador que es y también lo fue en esta ocasión, lanzó unas bellas palabras para terminar la entrevista de P. Motos en El Hormiguero, todo un panegírico y una loa a su tierra Ceuta, insistiendo en la palabra raíces, y la llevó hasta su original esencia, vinculándola a la tradición grecolatina desde la que está unida Ceuta, Septem Fratres, desde la antigüedad clásica. 

    Y, sobre estas esencias culturales, alabó el carácter pacífico, de respeto y convivencia entre las diferentes culturas que allí conviven, ese carácter tolerante que caracteriza a su población.

    Empieza con un pequeño preámbulo, una excusa retórica para poder manifestar sus últimas palabras, diciendo  

Y como sé que ud. estuvo en Ceuta, y conoce sus esencias, y además fue una época inolvidable, le quiero decir, si me lo permite, para terminar...

    que es, claro, una permiso literario, una fórmula retórica, pero P. Motos, tomándola literal, le contesta ¡Claro!, dándole venia a esto que es una licencia retórica. 

Aquella tierra, que es una tierra de profundas raíces, que es la tierra de Hércules, de Ulises, de Calipso, de Atlante ... Aquella tierra, que es una tierra de encuentro, porque allí ... se fusionan Oriente y Occidente, el norte y el sur, Europa y África, el Atlántico y el Mediterráneo, el Poniente y el Levante... Aquella tierra, que, gracias a su gente, ha hecho de la convivencia una manera de ser y de vivir, de vivir respetando ... compartiendo juntos y unidos, en paz y armonía, personas de distintos credos, de distintos orígenes, de distintas religiones, ..., aquella tierra, Pablo, que es un prodigio de la naturaleza, Ceuta parece una niña dormida sobre los brazos del mar, que tiene por almohada la espuma de las olas ... 

    Esta última imagen es una bella fotografía simbólica de Ceuta, representada bellamente por una nena dormida junto al mar.  Es muy conmovedora y, desde luego, J. J. Vives consiguió emocionar y conmover a buena parte de la audiencia que lo estuvo oyendo la noche de ayer.

    Luego, todavía sigue un poco más, enlazando su ciudad con el resto de España y su identificación completa con ella.

    Un colofón emotivo, pues, muy logrado, preparado y perfecto, expresado con total naturalidad, con el que dio fin completamente a la entrevista de anoche en el Hormiguero, con máxima audiencia, al parecer. 

    Un discurso laudatorio, como clasificaba la antigua oratoria, donde se quiere persuadir, conmover y seducir adeptos de forma emotiva, mostrando sinceridad y humildad, para su causa, que es la de todos. 

viernes, 11 de septiembre de 2026

NOLANODISEO Y SINÓN DE HADESISLANDIA (1)

El Canto X de la Odisea, la célebre y motivo retórico para toda la tradición literaria y artística, la bajada κατάβασις  al Hades, la Nequia νέκυια de Homero, es uno de los varios momentos estelares y muy comentados a lo largo de toda la tradición literaria de esta obra épica.
 
 Odiseo en el Hades ante las sombras de los muertos John Flaxman, Ilustraciones para la Odisea, 1810
 
es ya conocido y famoso, además de la espectacular visita al mundo de las sombras con el reconocimiento de unos y otros, el breve pero efectista encuentro con el mejor de los aqueos, ποδάρκης δῖος Ἀχιλλεύς Aquiles el de los pies ligeros.
Ante la real presencia de la muerte, al héroe homérico por excelencia, modelo de la juventud, para el que la fama y su código de honor guerrero estaba por encima de la propia vida, la estancia de un tiempo allí le hace tristemente sentirse humilde y renuncia, ya es tarde, a todo su ethos heroico el que lo alimentó ev ida.
Son muy conocidas y rememoradas sus frases en el breve encuentro a lo largo de los siglos, que resuenan en ellos:
 
 Versos 488-491.
 
«μὴ δή μοι θάνατόν γε παραύδα, φαίδιμ᾽ Ὀδυσσεῦ.
βουλοίμην κ᾽ ἐπάρουρος ἐὼν θητευέμεν ἄλλῳ,
ἀνδρὶ παρ᾽ ἀκλήρῳ, ᾧ μὴ βίοτος πολὺς εἴη,
ἢ πᾶσιν νεκύεσσι καταφθιμένοισιν ἀνάσσειν
 
 "No intentes, oh ilustre Ulises, consolarme de la muerte. Preferiría ser un siervo en el campo y trabajar para un hombre pobre que no tuviera muchas posesiones, antes que reinar sobre todos los muertos que han perecido."
 
 "μὴ ... γε παραύδα No intentes, φαίδιμ᾽ Ὀδυσσεῦ oh ilustre Ulises, consolarme θάνατόν de la muerte. βουλοίμην κ᾽ Preferiría ἐὼν ser ἐπάρουρος un siervo en el campo y θητευέμεν trabajar ἀνδρὶ παρ᾽ ἀκλήρῳ para un hombre pobre ᾧ μὴ βίοτος πολὺς εἴη, que no tuviera muchas posesiones, antes que ἀνάσσειν reinar πᾶσιν νεκύεσσι sobre todos los muertos καταφθιμένοισιν que han perecido."
 
 
Y, en eso, llegó Fidel ..., digo, en eso, llegó C. NolanHomero N. (cont.)

martes, 8 de septiembre de 2026

ROMPETECHOS EN LA ΜΝΗΣΤΗΡΟΦΟΝΙΑ (C. XXII)

(nota:  a pesar de algunos comentarios, hay que agradecer a NolanHomero y su NolanOdisea el que mucha gente, como nos, se haya interesado por este antiguo texto, lo haya comprado, lo haya leído, releído..., eso es lo primero, y primordial)

MELANTIO SUBE A LA ESTANCIA DE ODISEO (C.XXII)

    En HomeroHomero, uno  doméstico falso, el cabrero Melantio, consigue reunir armas para los Pretendientes desarmados. Eumeo le refiere a Odiseo el asunto, y éste les dice que lo alejen de la sala, y que se encarguen de él y le den merecido castigo, ayudándose de una viga y un lazo. Que él mismo y Telémaco, aunque en desventaja, se encargarán de los Pretendientes, en la sala bien cerrada a partir de ahora.

 Πόροι για τα Ομηρικά έπη 

    Pero no están ellos dos solos, de pronto surge Méntor, no otro que la divina Atenea, que corre en su ayuda como patrona suya que es. Y entonces le dirige estas palabras, que lo van a mantener indemne y a salvo en toda la lucha.

    Este (se nos disculpe) Rompetechos, en el sentido literal, no del famoso personaje de F. Ibáñez, de la NolanOdisea del que hablamos es precisamente el siervo Melantio de Homero. (Luego veremos por qué lo decimos).

En Homero, visto lo indefenso en que se encuentran, Melantio aprovecha que la puerta no está bien cerrada y se ofrece a subir al piso de arriba, como en el film, a por lanzas y escudos, pues no hay otra posibilidad.

  XXII, 142

 ὣς εἰπὼν ἀνέβαινε Μελάνθιος, αἰπόλος αἰγῶν, 142
ἐς θαλάμους Ὀδυσῆος ἀνὰ ῥῶγας μεγάροιο.
ἔνθεν δώδεκα μὲν σάκε' ἔξελε, τόσσα δὲ δοῦρα
καὶ τόσσας κυνέας χαλκήρεας ἱπποδασείας· 145
βῆ δ' ἴμεναι, μάλα δ' ὦκα φέρων μνηστῆρσιν ἔδωκε. 

 

 ὣς εἰπὼν Diciendo de esta suerte, Μελάνθιος, αἰπόλος αἰγῶν el cabrero Melantio ἀνέβαινε subió ἐς θαλάμους Ὀδυσῆος á la estancia de Ulises ἀνὰ ῥῶγας μεγάροιο por la escalera (hendidura?) del palacio . ἔξελε Tomó δώδεκα μὲν σάκε' doce escudos, τόσσα δὲ δοῦρα igual número de lanzas καὶ τόσσας κυνέας χαλκήρεας y otros tantos broncíneos yelmos ἱπποδασείας guarnecidos de espesas crines de caballo; y, φέρων llevándoselo todo, ἔδωκε lo puso μνηστῆρσιν en las manos de los pretendientes .   

(Segalá) 

    El inexperto Telémaco había dejado sin cerrar bien el aposento de su padre. 

(Y no queremos ser tampoco, aunque parece que sí, un frívolo comentarista de un extraordinario film, se nos perdone estas bagatelas de un comentario más como otro cualquiera)

    Que lo decimos porque esta escena de los Pretendientes, excelente, muy lograda, muy fiel en mucho detalles (el arrodillamiento de algunos de los Pretendientes aceptando la sumisión), esta escena hay un momento en que, para nosotros, se alarga tanto que pierde el norte,

    Y uno de los momentos en el que se pierde esa tensión, tan lograda en el texto, con los diálogos entre los jóvenes aristócratas y el recién reconocido Odiseo, no la consigue, creemos, el film, uno de los momentos, central en el film, es cuando el cabrero Melantio, sube efectivamente al piso de arriba en busca de armas.

 

Mentor era un sabio y fiel amigo de Odiseo, a quien este le confió el  cuidado de su casa y la educación de su hijo cuando debió irse a la Guerra  de 

 

ET FIAT ROMPETECHOS EN LA MENESTEROFONÍA.

    Pues entonces, a diferencia total del texto griego, la ocurrencia, (¿o la burla? no sabemos, a estas alturas ya de la ¿descomposición? de la leyenda original), la ocurrencia de NolanHomero es que el falso doméstico de Ulises empiece a aporrear el suelo de la estancia de Ulises, el techo de la sala, como un corriente y moliente operario de una subcontrata del Ayuntamiento de turno. 

    Y ello para alcanzarle a los aristócratas las lanzas con que defenderse por un ... ¡¡agujero!!. 

    Y, ya decimos, lo hace metódicamente (bueno, estamos exagerando, claro), a machamartillo, con todo el machaqueo del mundo, y con toda la pacencia del ídem, pues, mientras abajo en el piso se la está jugando a cara o cruz los destinos de cada uno ... 

    (Un currante, vaya, perdonen que insista, de una vía rodante urbanamente actual, mismamente en la ciudad de cada cual, con un pica-pica o martillo percutor tal cual, pero sin luz ni motor portátil, a pelo...) 

    De ahí lo de Rompetechos, literal, no en el sentido del famoso y desastroso personaje del cómic de F. Ibáñez, claro.  

    Y esto en verdad que rompe totalmente la tensión de la escena.

    En HomeroHomero, en cambio, las armas ya están en posesión de los jóvenes insolentes, pues ya Melantio se las había proporcionado. 

    Por eso Odiseo palidece cuando los ve talmente armados. 

147 ss.

καὶ τότ' Ὀδυσσῆος λύτο γούνατα καὶ φίλον ἦτορ,
ὡς περιβαλλομένους ἴδε τεύχεα χερσί τε δοῦρα
μακρὰ τινάσσοντας· μέγα δ' αὐτῷ φαίνετο ἔργον.

 

Desfallecieron las rodillas y el corazón de Ulises cuando les vió coger las armas y blandear las luengas picas; porque era grande el trabajo que se le presentaba...

    Pero en el film, a NolanHomero no se le viene a las mientes otra cosa que poner al tal siervo Melantio, a aporrear cazurro tal cual el piso-techo de la sala, para hacer llegar las lanzas con las que atacar al rey, por ese agujero.

    Es verdad que en eso es sorprendido por Telémaco, que intenta evitarlo, no sabemos si lo de las armas, o que haga el agujero (disculpen). 

    HomeroHomero, al no tener a Telémaco por medio en la habitación, lo hace más fácil, y le hace marchar rápidamente μάλα δ' ὦκα, suponemos que bajando la misma escalera, para llegar a la sala con las armas en mano. 

    La doble pelea Ulises-Pretendientes, y Melantio-Telémaco, pues, y, especialmente, lo de Melantio como Rompetechos, sentido literal, no del cómic, en la Mnesterofonía de la NolanOdisea, parece que, más que mantener la tensión, la alarga y se pierde en ella.

lunes, 7 de septiembre de 2026

ΑΛΛΗ ΟΔΥΣΣΕΙΑ, ΕΙ ΒΟΥΛΕΣΘΕ (LA ODISEA, ITALIA, 1911). (cont. 2)

(LÓdisea, 1911, cont.)

Después de la salida de Odiseo de Ítaca, hay una elipsis muy grande y completa, y enseguida, se pasa al siguiente episodio, que es el saqueo de Troya. 

(nota, el film parece en diferentes colores de fondo, blanco y negro, azulado, rojizo como en estas secuencias) 

 
No hay imágenes y escenas del caballo, el film es de 45 minutos, hay que suponer, o no sabemos por qué no escenificaron el episodio, quizás más costoso de realizar, y el film enseguida pasa a las aventuras. 

Así, sólo se muestran en plano fijo la salida de una de las puertas de la ciudad, por la que huyen desesperados troyanos y troyanas dramáticamente, con hijos en brazos. 

 

 
Y la llegada, a continuación, de los fieros aqueos, armados de cascos y largas lanzas, y un carro tirado por dos blancos y briosos caballo. 

 

La última escena es ya desde el mar, cuando Odiseo, desde su nave, contempla las ruinas humeantes de la ciudad, en otra épca feiz y próspera.




Al final, algo que parece como una torre, cae derrumbada, como símbolo de la destrucción completa de la sagrada Ilión.
 
 
La última escena es ya desde la costa de Ilión, cuando Odiseo, desde su nave, contempla las ruinas humeantes de la ciudad, en otra época feliz y próspera. 

Y un nuevo cartel nos anuncia el siguiente episodio, de los más conocidos, el del cíclope Polifemo, dejando de lado las dos primeras arribadas de los griegos, la de los cicones y la de los lotógagos (no sabemos si después aparece, no la hemos visto completa todavía) 

ΑΛΛΗ ΟΔΥΣΣΕΙΑ, ΕΙ ΒΟΥΛΕΣΘΕ (LA ODISEA, ITALIA, 1911).

 Another Odisea, de 1911 (en wikip).

Buenos días, 

χαίρετε, ὦ ἄνδρες Ἀθηναῖοι ...

 

ἄλλη Ὀδύσσεια, εἰ βούλεσθε.

 

Presentación del film: 

 
La partida de Odiseo: 

 
 
Escena de la despedida (Die Abreisse) de Odiseo-Ulises de Ítaca, claramente inspirada en la emotiva despedida de Héctor y Andrómaca, en una de las salidas de éste a combatir contra los aqueos, en el Canto VI de la Ilíada..




 
 Canto VI | La Ilíada 
Despedida de Héctor y Andrómaca (Flaxman), según el texto de Homero. 
 
El texto de Homero, 
el inicio de la súplica de Andrómaca, Il, VI, 407 ss.
 
 
«δαιμόνιε φθίσει σε τὸ σὸν μένος, οὐδ’ ἐλεαίρεις 407
 παῖδά τε νηπίαχον καὶ ἔμ’ ἄμμορον, ἣ τάχα χήρη
 σεῦ ἔσομαι· τάχα γάρ σε κατακτανέουσιν Ἀχαιοὶ
 πάντες ἐφορμηθέντες· ἐμοὶ δέ κε κέρδιον εἴη
 σεῦ ἀφαμαρτούσῃ χθόνα δύμεναι· οὐ γὰρ ἔτ’ ἄλλη
 ἔσται θαλπωρὴ ἐπεὶ ἂν σύ γε πότμον ἐπίσπῃς
 ἀλλ’ ἄχε’· οὐδέ μοι ἔστι πατὴρ καὶ πότνια μήτηρ.
... 
 
407 «¡Desgraciado! Tu valor te perderá. No te apiadas del tierno infante ni de mí, infortunada, que pronto seré viuda; pues los aqueos te acometerán todos á una y acabarán contigo. Preferible sería que, al perderte, la tierra me tragara, porque si mueres no habrá consuelo para mí, sino pesares; que ya no tengo padre ni venerable madre.
... 
(Segalá) 
 

 

miércoles, 2 de septiembre de 2026

LAS DOCE CRIADAS DE M. ATWOOD (cont.)

... Pues que NolanHomeroNolan no deja resquicio a las elucubraciones, a la arqueología ni a la antropología que también proporciona el texto de Homero ... Su Penélope, Penélope-Hathaway es humana, muy humana, humanísima, sensible sí, y dura al mismo tiempo, soportando la larga ausencia y la indeseable presión de los Pretendientes.
(nota, eso sí, a la infeliz y solitaria Penélope, NolanHomeroNolan le ha añadido un pequeño, o gran, trauma y desesperanza más, pues lleva angustiada toda la película, lo larga que es, casi tanto por la ausencia de su esposo como por los desconocidos Pueblos del Mar, que suena casi a Mal. A la prudente Penélope, como si ya no tuviera con la muchachada que le saquea el palacio, y como si fuera un personaje con una neurosis general de hoy, le ha añadido la ansiedad y la angustia de esos misteriosos y amenazadores Pueblos del Mar) 
 
 La Odisea” de Nolan vestida por ELLEN MIROJNICK | VESTUARIO ESCÉNICO
 
Pero no hay rastros, no deja ver ningún rastro de esta posible Penélope cuasi sacra, ritualizada, como, ya lo decíamos antes en el otro comentario, una mujer vinculada al árbol sagrado del olivo, donde algunos autores, muy entusiasmados, quizás, ve en esta la fiel esposa de Odiseo restos de ese antiguo mundo mediterráneo, de cultos preindeuropeos rendidos a una gran Diosa Madre
Sí, preexistente a la llegada de los patriarcales dioses, Zeus y compañía, que sustituyen ritos, costumbres y creencias.
 
La conocida escritora canadiense Margaret Atwood construyó su interesante novelita Penélope y las doce criadas, sobre estas explicaciones ya decimos entusiastas, inspiradas, como señala en nota al final de su relato, en el clasicista y gran novelista Robert Graves
Allí rescata estas hipótesis de hace unas décadas, sobre la figura de Penélope y sus criadas. 
 
  
 
"¿Qué le sugiere nuestro número, el de las criadas: el número doce, a la mente cultivada? ...Porque no éramos meras esclavas y fregonas, ¡claro que no! ... Quizás fuéramos devotas sacerdotisas que celebraban  un sacrificio ritual ... 
En su recopilación inspirada de mitología Los mitos griegos, este autor se muestra un inspirado seguidor de este mundo heleno, mezcla y fusión de estos dos cultos casi contrapuestos, el antiguo e idealizado culto mediterráneo y el nuevo que traen los recién llegados griegos indoeuropeos.
 
Para Graves y Atwood, que lo sigue, Penélope es una cuasi sacerdotisa representante de estos arcaicos cultos a la gran Diosa Madre. Su asociación al árbol del olivo y  otros elementos que atisban residuos que se desvelan por aquí y por allá, y que así lo dan a entender.
Continúa Atwood, 
"... ¡La decimotercera era nuestra suma sacerdotisa, la encarnación de la propia Artemisa! Sí, nada menos que la reina Penélope! ..." 
Sin embargo, la bella y sufriente Penélope-Hathaway de NolanHomero es totalmente humana, así nos parece. Y su dolor y sus lágrimas son totalmente sentidos.
  
Nuevo vistazo an Anne Hathaway en 'LA ODISEA' de Christopher Nolan. 
Penélope-Hathaway ante el telar 

Nolanhomero no deja lugar a resquicios y versiones arqueológicos, como, por ejemplo, el Ulises de Kirk Douglas, 1954. Allí, como ya hemos puesto en algunos fotogramas, se deja sitio a que la imaginación le dé una versión más sacra y enigmática, dentro de lo humana, a esa Penélope-Mangano del film.
 
 
La alcoba privada, donde tiene su telar y se refugia, no es como la de la NolanOdisea, a la vista de todos tras una celosía.
 
🏹🌊 El viaje de vuelta fue peor que la guerra. Pues ya he podido disfrutar  de la esperadísima nueva película de Christopher Nolan: “La Odisea”, junto  a mi @yosoyfanatica, y debo decir 
Penélope-Hathaway tras la celosía 
 
La alcoba del Ulises de 1954 semeja casi, da pistas, para pensar que también es un lugar sacro y ritual, con la figura de Atenea dominando el lecho y toda la habitación. 
 
 
Hathaway-Penélope no tienen esa dimensión sacra en parte, aunque la compensa con su pasión y su emoción sentida. NolanHomero ha preferido profundizar en su tristeza y su dolor en un personaje muy humano y sin resquicios a otras visiones de su figura.

Y EN ESO, LLEGÓ FIDELNOLAN (NOLANHOMERO EN ISLANDIA, 2)

     Y, de nuevo, nos encontramos al aparentemente encontradizo e ingenuo e ingenioso C. NolanHomero N. que comete, desde una cierta perspe...