Los cambios en «La Odisea» de Nolan, explicados por una experta en filología griega

 

EL LLANTO DE ODISEO EN HOMERO Y EN LA NOLANODISEA (GUIÑO 4, LLANTO).

    Y así, sí, y de tal manera, empezaremos por el final, por la conclusión.

    Pues el llanto, y todo lo que conlleva, el llanto de Odiseo en las dos obras, el poema y en el film, aún siendo lo mismo en apariencia, son total y completamente diferentes. 

    

Demódoco el aedo, los reyes de Feacia, Alcínoo y Areté, y Odiseo en  ὀϊζυροῖο γόοιο (Flaxman)

    Y, si me apuran, hasta completamente opuestos.

    Otra vez, en esta ocasión más desapercibido y hasta sibilino, NolanHomero juega con el material épico, y lo varía y recrea, pero tanto que parece estar haciendo, unido a lo demás, parece una enmienda a la totalidad. 

   

El sufrido Odiseo de la NolanOdisea.  

    1. En el poema, Demódoco ha empezado a cantar el engaño del caballo y la Ilioupersis. Esto le devuelve los recuerdos a Odiseo, que lo escucha, y, como ya antes, vuelve a emocionarse.

 ταῦτ' ἄρ' ἀοιδὸς ἄειδε περικλυτός· αὐτὰρ Ὀδυσσεὺς
τήκετο, δάκρυ δ' ἔδευεν ὑπὸ βλεφάροισι παρειάς. 

    Tal fué lo que cantó ...; y en tanto consumíase Ulises, y las lágrimas manaban de sus párpados y le regaban las mejillas. … 

El rey Alcínoo le pregunta entonces qué es lo que le ha hecho llorar al oír las andanzas y desventuras de Troya, 

 Dime por qué lloras y te lamentas en tu ánimo cuando oyes referir el azar de los argivos, de los dánaos y de Ilión. ... ¿Acaso perdiste delante de Ilión algún deudo ...? ¿Ó fué, por ventura, un esforzado y agradable compañero; ...?»  

    Y, a continuación, en el C. X, Ulises le responde, se identifica y le dice pesaroso que, sí, que aunque le sea difícil de sobrellevar, le contará el relato de sus sufrimientos y desgracias κήδεα στονόεντα, sus aventuras al mismo tiempo, en su camino de regreso a casa:

2 «Ἀλκίνοε κρεῖον, ...

 σοὶ δ' ἐμὰ κήδεα θυμὸς ἐπετράπετο στονόεντα
εἴρεσθ', ὄφρ' ἔτι μᾶλλον ὀδυρόμενος στεναχίζω.

Respondióle el ingenioso Ulises: «¡Rey Alcínoo, ... te movió el ánimo á desear que te cuente mis luctuosos infortunios, para que llore aún más y prorrumpa en gemidos.

    Sigue hábilmente con una fórmula retórica, que también empleará el Eneas de Virgilio ante la reina Dido,  

"Infandum, regina, iubes renovare dolorem...", 

"Un dolor indecible me mandas renovar, reina..."

en una situación paralela, una fórmula de preámbulo para empezar su relato.  

τί πρῶτόν τοι ἔπειτα, τί δ' ὑστάτιον καταλέξω;
κήδε' ἐπεί μοι πολλὰ δόσαν θεοὶ Οὐρανίωνες. 

¿Cuál cosa relataré en primer término, cuál en último lugar, siendo tantos los infortunios que me enviaron los celestiales dioses? ...

 Pero antes se detendrá unos versos, en una escena de gran emoción y tensión, para por fin revelar su identidad 

20  εἴμ' Ὀδυσεὺς Λαερτιάδης, ὃς πᾶσι δόλοισιν
ἀνθρώποισι μέλω, καί μευ κλέος οὐρανὸν ἵκει. 

Soy Ulises Laertíada, tan conocido de los hombres 

por mis astucias de toda clase;

  ...  

y, entonces, descubrir el verdadero sentimiento que lo anima en toda su vida.

27.  ... οὔ τι ἐγώ γε
ἧς γαίης δύναμαι γλυκερώτερον ἄλλο ἰδέσθαι. 

 ... y yo no puedo hallar cosa alguna 

que sea más dulce que mi patria.

 

 Después de esta confesión y emotiva escena, Odiseo se lanzará a narrar todas sus desgracias aventureras, a lo largo de los siguientes cantos.

 

    Por  su parte, y con respecto al ese llanto ὀϊζυροῖο γόοιο del que hablábamos, el que le mana de los ojos a Odiseo, el dolor y el sufrimiento, cuando oye entonar canciones donde se habla de él, ese dolor le viene por los sufrimientos κήδεα στονόεντα que ha padecido desde que salió, veinte años atrás, de su isla Ítaca para la expedición de Troya, diez años en sus playas, y los otros tantos empleados en su retorno.

 

    Su sufrimiento, por tanto, no vienen de su conciencia rota de guerrero y militar, consciente del verdadero papel destructivo y cruel, tal como el Odiseo del film de NolanHomero Nolan.

    Además, más parece un trastorno post evento traumático, que una profunda e intensa nostalgia, una insoportable melancolía, como la del héroe legendario. 

    No, el Odiseo de Homero aún no es, como parece el del film, un veterano del Vietnam o de Irak, de tanta tradición en las películas norteamericanas.

 

             

 

    Todavía no ha llegado a eso, pero es claro que el demiurgo Nolan ha hecho una operación de maquillaje y actualización.Y, por tanto, en una revisión más, la enésima del poema, no nos va a presentar y mostrar ya a ese personaje que conocemos, a ese viajero fatigado que quiere regresar simplemente al hogar.

    Y, sí, también, algo de este Ulises hay en su recreación, desde luego, pero también, desde luego y claramente, esta reactualización que hace sobre el personaje épico. 

 

    Ése viajero del poema es, como dice Homero, quiere regresar en su melancolía infinita porque su casa, su familia, su esposa, su pequeña patria, al margen de todo lo demás, es el lugar más dulce que existe,

 

... ἧς γαίης δύναμαι γλυκερώτερον ἄλλο ἰδέσθαι. 

"CESE DEMÓDOCO DE TOCAR ..., ... EL HUÉSPED NO HA DEJADO DE VERTER DOLOROSO LLANTO..." (GUIÑOS, 3)

Pues en el Canto VIII de la Odisea, vv. 487 ss., como decíamos antes, no es Penélope quien manda a parar al músico, sino, como Rick, es el propio Odiseo. 

En el banquete junto con los feacios, Demódoco ameniza la celebración con su forminge. Odiseo llora no una, sino dos veces. 

La primera, cuando el aedo narra la disputa entre el héroe Aquiles y Odiseo.

La segunda, la definitiva, cuando, por sugerencia inadvertida del propio Odiseo, Demódoco empieza el episodio del caballo y la Ilioupersis o destrucción de Troya.

En los dos casos, como decimos, es el propio Odiseo quien no puede contener la emoción y llora a mares.

A continuación, además, vendrá el momento de la anagnórisis ante los comensales, y luego, el relato de sus aventuras en flashback.

 

Algo similar ocurre en el film de NolanHomero, como hemos visto antes. Aún conservando este esquema de relato in medias res, el director cambia algunas cosas.

 487

 «Δημόδοκ', ...·

...

 ἀλλ' ἄγε δὴ μετάβηθι καὶ ἵππου κόσμον ἄεισον
δουρατέου, ...,
ὅν ποτ' ἐς ἀκρόπολιν δόλον ἤγαγε δῖος Ὀδυσσεὺς
ἀνδρῶν ἐμπλήσας, οἳ Ἴλιον ἐξαλάπαξαν. 495

 487 (ODISEO) «¡Demódoco! … canta cómo estaba dispuesto el caballo de madera …; ... que el divinal Ulises llevó á la acrópolis, ... con los guerreros que arruinaron á Troya… »

 ἤειδεν δ' ὡς ἄστυ διέπραθον υἷες Ἀχαιῶν
ἱππόθεν ἐκχύμενοι, κοῖλον λόχον ἐκπρολιπόντες. 515
...

 499 ss. ...; y el aedo, …, Cantó cómo los aqueos, saliendo del caballo y dejando la hueca emboscada, asolaron la ciudad;  ... 

 ταῦτ' ἄρ' ἀοιδὸς ἄειδε περικλυτός· αὐτὰρ Ὀδυσσεὺς
τήκετο, δάκρυ δ' ἔδευεν ὑπὸ βλεφάροισι παρειάς. 

Tal fué lo que cantó ...; y en tanto consumíase Ulises, y las lágrimas manaban de sus párpados y le regaban las mejillas. …

(Segalá).

 A continuación, el rey Alcínoo, que se ha percatado de la situación emotiva de Odiseo, le dice a Demódoco que deje el canto, y llega el momento de la anagnórisis o reconocimiento del héroe de Ítaca.

 

 "κέκλυτε, Φαιήκων ἡγήτορες ἠδὲ μέδοντες,
Δημόδοκος δ' ἤδη σχεθέτω φόρμιγγα λίγειαν·

...

ἐκ τοῦδ' οὔ πω παύσατ' ὀϊζυροῖο γόοιο

 ὁ ξεῖνος· ..." 

 

"... Cese Demódoco de tocar la melodiosa cítara, ..., el huésped no ha dejado de verter doloroso llanto: ..."

εἴπ' ὄνομ', ὅττι σε κεῖθι κάλεον μήτηρ τε πατήρ τε, 550
ἄλλοι θ' οἳ κατὰ ἄστυ καὶ οἳ περιναιετάουσιν. 

"... Dime el nombre con que en tu población te llamaban tu padre y tu madre, los habitantes de la ciudad y los vecinos de los alrededores; ..."

    El guiño cinéfilo a Homero que hace Nolan podría ser éste que decimos ahora, que aparece en la última parte del film, cuando el regreso a Ítaca.

    Odiseo, aún de incógnito, es solicitado por Penélope para que le cuente lo que sepa, por su condición de viajero.

    Odiseo le dice que conoce a Odiseo, claro, y no por los cantos, sino porque estuvo en Troya. Entonces es cuando le confiesa que a veces llora también.

    Esto es en clara alusión a los episodios que narra Homero en el C. VIII, ante los feacios, que estamos comentando, cuando el héroe derrama lágrimas al oír hablar de él mismo.  

 

PENÉLOPE

 ...

¿Conoces a Odiseo, mi esposo?

ODISEO

Por supuesto.

PENÉLOPE

¿Por los cantos?

ODISEO

 Estuve en Troya, señora.

PENELOPE

Then the songs probably seem silly.

ODYSSEUS

They make me cry.

PENÉLOPE

Entonces, probablemente los cantos te parezcan absurdos.

ODISEO

Me hacen llorar.

GUIÑOS CINÉFILOS EN LA NOLANODISEA (2): CASABLANCA EN ÍTACA: Not this song!.

  

Nota: Bueno, y antes de seguir, lo que es obvio, que el recurso in medias res tienen su primera presencia en la Odisea de Homero, concretamente en el Canto ..., cuando Ulises-Odiseo, ante los feacios, después de oír un canto en el que él ya se ha convertido en un personaje casi de ficción, revela quién es, y empieza a rememorar sus aventuras prodigiosas.

    La NolanOdisea de Nolan el demiurgo  exhibe la escena que comentamos antes, la del reencuentro de Ilsa y Rick en el café de Casablanca, de esta manera:

    En lugar del pianista Sam, tenemos al bardo rapsoda, más rapero que otra cosa, que, ante los Pretendientes, casi como los nazis de Casablanca, que empieza el relato de un canto épico, del gusto de los comensales, el del Caballo de Troya.

 BARD
A trick.
BANG!

DAY: 

a GIANT WOODEN STATUE OF A REARING HORSE, massive, half-buried, listing sickly in wet sand at rising tide 

. . .

BARDO
Una estratagema.
¡ZAS!

DÍA: 

una ENORME ESTATUA DE MADERA de un caballo encabritado, colosal, semienterrada, inclinada precariamente sobre la arena húmeda mientras sube la marea 

 ...

 

Sinón, que es atravesado por unas lanzas ante el caballo, les dice a los troyanos que lo acosan el engaño, el caballo es un regalos a la diosa Atenea. 

SINON
A gift. For Athena. 

SINÓN

Un regalo. Para Atenea.

...

 

 Take it to Athena’s temple. The war’s over. A cheer turns into a chant ringing out across the water . . . Hundreds of Trojans throw dozens of ropes around the Horse, dragging it painfully, inch by inch, . . . 

 

Llevadlo al templo de Atenea. La guerra ha terminado. Un clamor se transforma en un cántico que resuena sobre el agua... Cientos de troyanos lanzan docenas de cuerdas alrededor del caballo,arrastrándolo penosamente, centímetro a centímetro, ...

 

En esto ya estaba el bardo lanzado a seguir con el canto épico, cuando de repente, una voz femenina lo interrumpe.

 

FEMALE VOICE
(O.S.)
STOP!
Cut to:
INT. MEGARON (GREAT HALL), PALACE OF ITHACA –
NIGHT
The Bard shoulders his staff. 

 

VOZ FEMENINA
(En off)
¡Alto!
Corte a:
INT. MEGARON (GRAN SALA), PALACIO DE ÍTACA-

NOCHE.

El bardo se echa el bastón al hombro. 

 

 

This is Penélope...

Es Penélope ...

 

PENELOPE
Not this song!

 PENÉLOPE
¡Esa canción, no!

...

 I don’t want Odysseus’s song – I want Odysseus.

No quiero la canción de Odiseo; quiero a Odiseo.

 

    Que, bueno, y siguiendo con esta relación, correspondería, sería la versión bogartiana de  Sam, I thought I told you never to play ...

 

Luego veremos, en el caso el texto de Homero, cómo reacciona Ulises ante los feacios cuando oye relatar este mismo canto de la estratagema del caballo ... 

  

GUIÑOS CINÉFILOS EN LA NOLANODISEA (1): CASABLANCA EN ÍTACA: IN MEDIAS RES.

 

 

Hello, Sam

Hello, Miss Ilsa
I never expected to see you again

It's been a long time

Yes, ma'am
A lot of water under the bridge

 

ILSA: Hola, Sam.

SAM: (Fingiendo sorpresa) ¿Hola, señorita Ilsa? No esperaba volver a verla.

ILSA: Ha pasado mucho tiempo.

SAM: Sí, señora. Un montón de agua ha pasado bajo el puente. (IA)

Some of the old songs, Sam

Yes, ma'am

Where is Rick?

I don't know
I ain't seen him all night

When will he be back?

Not tonight no more
He ain't coming
He went home

Does he always leave so early?

He never
Well, he's got a girl up to the Blue Parrot
Goes up there all the time

You used to be a much better liar, Sam

Leave him alone, Miss Ilsa. You're bad luck to him.

  

 Play it once, Sam...

Some of the old songs, Sam.

Yes, ma'am

Where is Rick?

...

 
Play it once, Sam. For old times' sake

I don't know what you mean, Miss Ilsa

Play it, Sam. Play "As Time Goes By."

Oh, I can't remember it, Miss Ilsa
 

ILSA: Toca alguna de las viejas canciones, Sam. Por los viejos tiempos.

SAM: (Inquieto) No me acuerdo muy bien de ninguna, señorita Ilsa.

ILSA: Toca As Time Goes By (El tiempo pasará), Sam.

SAM: (Tratando de evitarlo) Esa no me la sé, señorita Ilsa. La he olvidado. 

(IA, la traducción no es al cien por cien)

 

I'm a little rusty on it

I'll hum it for you

Da-dy-da-dy-da-dum
Da-dy-da-dee-da-dum.

SIng it, Sam

ILSA: Te la tararearé. (Ilsa tararea un par de notas y Sam empieza a tocar el piano de mala gana). Ahora cántala, Sam.

You must remember this
A kiss is just a kiss
A sigh is just a sigh
The fundamental things apply
As time goes by
And when two lovers woo
They still say, "I love you"
On that you can rely
No matter what the future brings
As time goes by

 

SAM: (Cantando) You must remember this, a kiss is still a kiss, a sigh is just a sigh...

 

Sam, I thought I told you never to play ...

[Instrumental]

 

  

 Sam, I thought I told you never to play ...

Not this song! 

 

    Y, así, tres mil años antes, en el mundo micénico, en la Ítaca asediada por los Pretendientes y, más allá de sus costas, por una más o menos lejana amenaza de los Pueblos del Mar, Penélope-Hathaway, en un cameo de cine de NolanHomero el demiurgo, repite airada, como Rick aquí, y no al pianista Sam, sino al rapsoda casi de rap del film, le dice enfurecida y dolorida

 

NOT THIS SONG! 

 

Pero el Demurgo ha cambiado ligeramente la escena. Ahora no es Rick el dolorido y sufriente por el abandono inexplicable de Ilsa, sino la mismísma Penélope de Homero, esposa del polymetis Odiseo, la que, trasponiendo los siglos y la literatura, adopta el papel del aparentemente descreído Sam-Bogart.

 

Not this song, rapsoda!

No cuentes ese relato, Sam! 

"ENTONCES, LOS PUEBLOS DE MAR ...?" ... "SÍ, SOMOS NOSOTROS...": EDIPO EN LA NOLANODISEA.

    "Entonces, ¿los Pueblos del Mar...?", dice temerosa Penélope-Hathaway, cuando ya se ha producido la escena de reconocimiento , creo recordar. 

    Un temor que tienen la reina desde el principio del film, así se lo manifiesta a su hijo en la terraza del palacio. NolanHomero se lo saca de la manga, pues los griegos de aquella época, y menos la propia Penélope del texto de Homero ni sabía qué era eso ni había oído hablar de esos dichosos Pueblos del Mar.

    Y, además, en el sentido en que lo dice el film, Pueblos del Mal, casi con mayúsculas, como si se tratara de una amenaza maléfica.

    "Sí", continúa apesadumbrado Odiseo, personaje ahora más de tragedia que épico, confirmándole la sospecha a su reina, "sí, los Pueblos del Mar somos nosotros". 

    No es raro recordar, pues, en estos momentos, a la tragedia de Sófocles Edipo rey y a su dramático  personaje. El mejor de los hombres, rey de Tebas, destructor de la Esfinge, salvador de la polis, ante una epidemia que asola de nuevo a la ciudad, años después de su victoria, quiere ponerse de nuevo al frente de sus ciudadanos para salvar, otra vez, a la ciudad.

    Pero esta vez va a ser diferente, el culpable, en sentido religioso, de esa epidemia maléfica que asola a su polis Tebas es un crimen impagado y no santificado, que todavía exige su venganza y reparación.

    Y el culpable de la muerte de Layo, el anterior rey, es el propio Edipo.

    Algún eco de esta enseñanza trágica que nos recuerda la sacra tragedia de Sófocles encuentra su respuesta en esta breve escena entre Odiseo y Penélope. En efecto, el culpable de ese maleficio, esa inestabilidad, ese caos en el que viven inmerso el mundo griego, y que se refleja en la angustia de Penélope-Hathaway. Ella los personifica en esos desconocidos y terribles Pueblos.

    Pero, tras la confesión de Odiseo, resulta que son ellos mismos, los propios griegos, quienes han sido la causa y el efecto de la devastación y el caos social que se ha instalado en su mundo actual. 

    Hay, pues, en esta respuesta, en este reconocimiento del origen del caos social en el que se está viviendo, como si estuvieran en aquella Edad del Hierro del poeta Hesíodo. Hay, pues, una intención dramática del director de convertir la epopeya aventurera y heroica de Odiseo en una reflexión íntima, moral y crítica del propio ser humano. Además, NolanHomero ha enlazado esa reflexión humanista con documentación histórica del colapso de la civilización micénica en torno al s. XII a.C., tal como expone, entre otros, el historiador E. Clyne en su libro 1177. El año en que la civilización se derrumbó, del que se dice influyó en el guión.

    La mayor parte de los males que acaecen a la sociedad, como en la tragedia de Sófocles, proceden y hallan su causa en el propio hombre, en el ser humano. Su falta de medida, a lo largo de todos los tiempos, el desconocimiento de sus límites, esa especie de hybris o soberbia religiosa griega, lo lleva a considerarse ingenua y peligrosamente verdadero protagonista y centro de la vida, sin nada, ningún límite, moral, ético, religioso, ..., que lo haga detener, hasta llegar, casi, a su propia autodestrucción.

 

    Como bien viene poniendo en estos últimos tiempos, más actual y renovado no puede ser, los problemas y paradojas que conlleva el desarrollo de la IA. Como ya dicen muchos, la propia máquina inteligente ya es consciente de que es, otra vez Edipo, que es el propio hombre lleva a la destrucción de la propia vida, la suya incluida, del plantea. 

 

Η ΨΕΥΔΟΚΑΤΑΔΥΣΣΕΙΑ (La aparente y falsa ContraOdisea) (LA KATÁBASIS DE LA NOLANODISEA, Y 6)

Porque, para empezar, y para terminar también, es que esta escena, la de la KATÁBASIS o descenso al mundo de los muertos, y su mensaje es deudora, como otras muchos episodios de la Odisea, es deudora de la Epopeya de Gilgamesh y de la tradición literaria y vital de las culturas del Próximo y Medio Oriente, acadios, babilonios, sumerios, egipcios, ... En esta epopeya también se encuentra esta reflexión universal y humanísima. 

 

    En esa intención de algo novedoso e incluso de alteración, aunque creativa, si, de la obra épica, NolanHomero parece querer olvidarse al tiempo, nihil novum sub sole, que el propio texto de Homero es, al mismo tiempo, una fusión cultural y sincrética, con sus reinterpretaciones de las fuentes originales, es una fusión de tradiciones culturales y literarias de este Oriente cuna de la civilización, de donde, como dice la expresión ex Oriente lux, nos vino desde el principio los primeros elementos, temas y asuntos artísticos y culturales de nuestra propia tradición occidental.

 

    NolanHomero, al parecer, intenta, creemos, actualizar la epopeya, ubicándola en los tiempos actuales, reivindicando principalmente, un muticulturalismo, un sincretismo cultural que vaya con los tiempos en los que nos encontramos. Temas tan vigentes hoy como la violencia de género (la nueva versión de Helena de Troya) o los problemas migratorios (hay que respetar la ley de Zeus), tienen su presencia en el film. 

    El etnocentrismo del que Occidente ha hecho gala desde la misma época griega, hace tiempo que ha entrado en crisis en nuestras sociedades desarrolladas, lo que ha dado lugar a la presencia en as artes creativas de estas otras perspectivas, que aparecen también en el film, junto con los valores tradicionales que ya la obra homérica encierra por sí misma.

 

   

    La magnífica ambientación, los detallados decorados y los amplios escenarios naturales, y toda la puesta en escena, es esplendorosa. El guión y la ideas que lo animan mnantienen, a veces más en apariencia que en realidad, el contenido y los episodios y los mensajes del poema homérico.

Pero, en verdad, esto no siempre es así. Es más, en muchas, no ocasionalmente, la propuesta que hace Nolan de estos diferentes pasajes, y de forma continuada, no anecdótica, muchas veces dan un giro notable y hasta radical diferente, hasta muy diferente, al mensaje homérico original.

    Y de forma incluso, aunque no lo parezca, que puede sentirse como algo provocadora, reivindicando la originalidad del director y la actualización del texto antiguo a la realidad creativa presente.

    Por citar algunos:

- la supresión del diálogo clave entre Odiseo y Polifemo,

- la presentación de Odiseo como un héroe traumatizado,

- la lotofagomanía, la amnesia deshumanizadora a la que ha llevado al polymetis Odiseo,

- se elimina el diálogo clásico de Aquiles y Odiseo en el mundo de los muertos,

- su cambio por un personaje reconstruido, Sinón, con un mensaje antibelicista, crítico con los valores épicos más de nuestros días que otra cosa,

- igual que la denuncia de la violenca de género en el rostro de una racializada Helena de Troya, ...

- el olvido del lecho de olivo al final de la obra, ...

 

y BASTANTES DETALLES MÁS, DE DIFERENTE ALCANCE, QUE DAN UN PERFIL Y UN ESPÍRITU DISTINTO AL FILM CON RELACIÓN AL POEMA.

 

   Por eso, jugando un poco con todo esto, pues, al final, se trata de un film magnífio que ha puesto de moda, por unas semanas al menos, esta vieja obra, y un poco de crítica por estos cambios del film, en relación a la obra, podríamos decir que, más que la Odisea, pues, y siguiendo con un juego de palabras como el de las Posthoméricas de Quinto de Esmirna, el film de NolanHomero podría subtitularse veramente  

 

Ἡ Καταδύσσεια.

 

    O mejor, pues el film en apariencia parece que es una versión, una más, del texto clásico, 

 

 Ἡ Ψευδοκαταδύσσεια,

 

 Η ΨΕΥΔΟΚΑΤΑΔΥΣΣΕΙΑ.

 

     El guión y la idea inspiradora del film que hace Nolan, aunque aparentemente, según nosotros, claro, sea una versión más que lleva incluido el reconocimiento y el homenaje a un relato que, viniendo desde la más remota antigüedad, aún sigue vigente en su historia y sus reflexiones, es un gran y loable homenaje a esta obra legendaria.

    Pero, y ahí vamos, es, al mismo tiempo, esta versión es una revisión  a veces total y radical, no meras variaciones, tanto en los episodios, como en los personajes y en sus momentos más emblemáticos, un cambio en muchos casos completo de la obra construida y elaborada por aquel vate, fuera quien fuera, el tal Homero.

 

    De hay los dos elementos,  Ψευδο y κατα, que antecederían al título original de la obra, la Odisea Oδύσσεια.

 

    El añadido Ψευδο, falso, aparente, es por el cambio producido en la idea general de la película de Nolan, que pasa desapercibido por el extraordinario y atractivo envoltorio cinematográfico del film

    κατα, contra, ya decimos, lo añadimos por esa recreación que hace Nolan sobre el poema, a veces dándole la vuelta completamente, cambiando su espíritu, eliminando pasajes emblemáticos, suprimiendo escenas, ..., en su evidente libertad de creación, por los motivos que sean, quizás en su idea de actualizar su film a los tiempos que corren.

 

    Por eso y de ahí el nuevo retítulo de la obra, el que le hemos otorgado al film de Nolan y con el que lo hemos rebautizado, 

Η ΨΕΥΔΟΚΑΤΑΔΥΣΣΕΙΑ.

ΠΟΛΥΜΗΤΙΣ ΟΔΥΣΣΕΥΣ ΚΑΙ ΤΟ ΜΙΑΣΜΑ (LA KATÁBASIS EN LA NOLANODISEA, 5)

No, y dejando a La guerra que mató a Aquiles, y volviendo al film, la rectificación de Aquiles, la humildad  y el humanismo de la Odisea frente a la Iliada que revela esta escena, y los valores predominantes, no tiene, pues no la lleva  a escena, su lugar en la NolanOdisea. 

    El mundo en caos de la actualidad se filtra en ella, y en esa distopía apocalíptica en la que nos quiere situar NolanHomeroNolan, allí nos deja, sin otra alternativa posible.

    Viven sus personajes, como vivimos nosotros hoy , ante la amenaza de los Pueblos del Mar. Y no podemos hacer nada, porque esas fuerza destructoras somos ... nosotros mismos, parece querernos decir. 

     

    Ah, sí, es verdad, la nueva vida es, está en Poniente, para donde ponen rumbo al final de la epopeya...     

   A lo mejor Aquiles, piensa uno, en algún lugar de las sombras, en el set de rodaje incluso, pues qué es el cine y la literatura sino un simulacro de la vida, Aquiles quizás todavía esté esperando a que Ulises se le acerque, y él entonces pueda decirle las sentidas palabras que preparó el poeta ciego para él... 

    Pero no, C. NolanHomero N., ha venido a destrozar y demoler toda la escena y con ella, toda la Nequia, la katábasis y el sursum corda de tantos y tantos siglos de actividad literaria.

 

    No, no hay nada de ingenuidad e inocencia, pues lo que hace C. NolanHomero N. es cargarse a las bravas y con toda la intención del mundo toda la tradición literaria y moral de la literatura y la cultura occidental con este cambio de escena. 

    Esta transformación del diálogo de Homero por este otro de NolanHomero es el desmonte, otro más, (y van ...), definitivo y demoledor del héroe  de la epopeya. 

  

 Para NolanHomero N, Odiseo-Ulises ya no es el πολύμητις feliz en ardides Odiseo, ni tampoco es Πολύτροπος de mucho ingenio.

 

  

 πολύμητις feliz en ardides Odiseo.

 

    Ni, en su otra vertiente positiva, es Πολύφρων, muy sensato, ni, el que más inspira cercanía, Πολύτλας el que mucho ha soportado y sufrido.

 

 Πολύτλας Odiseo, zarandeado por las olas.

     

    Es cierto, de todas formas, muy que muy cierto es, que Nolan tiene todo el apoyo de la misma tradición clásica. Odiseo-Ulises, aunque ya se ve en el propio Homero, Odiseo Πτολίπορθος saqueador de ciudades, a partir de la tragedia, y en adelante, se le ha caracterizado también como cínico, cruel, inmoral, ... Esto es cierto.

     

    Y NolanHomero ha optado por este vertiente del personaje, ciertamente tiene toda la tradición literaria también.

    Pero, además y sobre todo, ha cambiado casi de raíz la faz del personaje. Al dotarle de una carga de culpa personal, de un remordimiento insufrible, lo hace actualiza y lo convierte en muy moderno, pues el héroe antiguo, en cambio, nunca tuvo en las recreaciones antiguas ese remordimiento íntimo y personal.

 

  

Odisea y una casi desconocida divina Atenea. 

 

    Esto, quizás, lo encontramos en la tragedia clásica, en el ejemplo atormentado del Edipo de Sófocles. 

    Pero no en el Edipo, tal como lo cuenta Homero, al que no le afecta de forma personal ni trágica lo que le ha sucedido y ha realizado.

    Muchos personajes prototipo de la literatura y los films de la actualidad son precisamente tal como este UlisesOdiseo que nos presenta NolanHomero, cargando con un sentimiento de culpa que trata de reparar de alguna forma. 

 

  

el rostro preocupado de NolanOdiseo. 

 

    Por su parte, la idea de culpa, en el mundo griego, además, estaba asociada a una noción o un ámbito no exclusivamente íntimo o personal, ni mucho menos, sino colectiva y que afectaba a toda la comunidad en la que se encontraba instalado el personaje.

    La noción que engloba el concepto, muy griego, de ámbito religioso y ritual, es la de μίασμα miasma. El personaje que la contrae, normalmente a causa de crimen de sangre, es expulsado del sitio donde vive, por temor al contagio y a los maleficios, ya decimos, de carácter religioso que puede atraer. Las leyendas griegas están repletas de personajes así, como la prototípica del personaje Belerofonte, con una historia además rocambolesca.

 

  

Belerofonte y Pegaso.

 

    A pesar de todo esto, de este Odiseo cargado de culpa y remordimiento, no religioso, de la miasma colectiva y sacra del mundo de Homero, en la Odisea ciertamente predomina  el ambiente aventurero y fantástico de los viajes fabulosos y el encuentro con seres prodigiosos. 

    Es aquí, en este mundo aventurero precisamente propio de esta obra épica y de aventuras, donde echamos de menos esta faceta de trickster, del héroe ingenioso y astuto tal como nos muestra en plenitud el texto de Homero, de ese  πολύμητις Odiseo que está prácticamente desaparecido y del que es ajeno en la casi totalidad de la NolanOdisea. 

 

  

Otro célebre tickster o embaucador de la mitología griega, Sísifo, que engañó incluso a la propia Muerte. 

 

    Ahora bien, la película exhibe a su nuevo y reconstruido héroe, pero lo hace con los mismos elementos de esta tradición, solo que revueltos por el nuevo vate cineasta. Y con esa ambigüedad nos deja que, al final quedamos algo desconcertados entre el nuevo personaje y su envoltura cinematográfica casi tradicional.

 

    Pero no, nada de gratuito, de una diversidad de versiones, una multiculturalidad, un cierta revisión y actualización del mito ...

     

    Nada de nada de esto, es un atraco perfecto, y casi con total impunidad, de un fragmento literario universal, no por que sea un clásico de siempre y no se le pueda tocar, no. Es que fragmentos y diálogos similares los podemos encontrar en otras literaturas, en cualquier pueblo, por mayor o menor que sea su producción artística.

    Pero aquí, en el encuentro entre Aquiles y Ulises, que NolanHomero elimina y sustituye por otro, un reconstruido diálogo de Odiseo con Sinón, y, como en otros episodios clásicos y memorables de la epopeya, NolanHomero N. ha hecho una labor de zapa y demolición completa, de raíz, memorable, de libro.

    Nada menos. 

1177 vs. LA GUERRA QUE MATÓ A AQUILES (LA KATÁBASIS EN LA NOLANODISEA, 4)

 

A ver, recapitulando, está bien claro, así parece, que este diálogo está hecho con el texto original de Homero delante, como se trabaja ahora, con una doble pantalla. 

    Como la que que nos encontramos mismamente, de un tiempo para acá, y para más inri del que allí se presenta a solicitar algo, con una doble pantalla que exhiben funcionarios, notarios, etc. ante los que se presenta uno como víctima propiciatoria.

    En uno de los plasmas, NolanOdiseo tiene el texto de la epopeya, el C. X de la Odisea, la Neqyia, y el diálogo en el Hades entre Aquiles y Ulises.

    Bien. 

 Y en la otra pantalla, ElGenioNolan, punto por punto, ElNolanHomeroFrankostin, va reescribiendo el diálogo, el nuevo diálogo, sí, pero total y demoledoramente en la clave contraria, en su actualizado código antiliterario, contraepopéyico, prodistópico, metaredemoledor, ...

 

    ¿Para qué seguir con esta retahíla de nuevas y hasta loadas por muchos revisiones de los textos y las tradiciones occidentales y con aspiraciones de universales? 

    Sí, son testimonios occidentalcentristas, también, pero tradición clásica al fin y al cabo, superviviente, como también lo será ahora, a cientos de versiones e interpretaciones de todo tipo y, como esta última que vemos, a cuál más peregrina, que ha logrado pervivir a lo largo de los siglos y las más dispares actualizaciones.

    

     No es que Aquiles se torne humilde y reconozca el valor superior de la vida, y su equivocación vital, como encontramos en el poema de Homero,

 

βουλοίμην κ᾽ ἐπάρουρος ἐὼν θητευέμεν ἄλλῳ,
...,
ἢ πᾶσιν νεκύεσσι καταφθιμένοισιν ἀνάσσειν . 

 

    No.

    Es que, encima, el reconstruido Sinón le reprocha, a este Ulises que también es al mismo tiempo Aquiles, de forma radical y desveladora, la falsedad de la gloria y la fama que esconde la épica y sus dominadores valores aristocráticos y crueles que defiende.

    Y que Ulises, tal como Aquiles, sigue desempeñando y ejerciendo, y así se encarga de demostrar y reafirmarlo el film.

 

    Se ve que NolanHomero N., ha estado muy atento a la lectura de monografías recientes como la de Eric H. CLINE, 1177 a. C. El año en que la civilización se derrumbó, 2015, 

 

 

    y en línea con las revisiones artísticas y literarias de las últimas décadas de los mitos y valores de la literatura y el arte occidental. 

    O sí, no sabemos.

El caso que en estos mismos años se han publicado libros como el de La Guerra Que Mató A Aquiles, de Caroline Alexander (2015). 

 

  

 

     La autora, por extraño que parezca, y sí que lo es, consigue darle la vuelta a los ideales heroicos, mucho más manifiestamente que el film. Y postula que, lejos de serlo, la Ilíada y los poemas homéricos son en el fondo textos antibelicistas y muy críticos con el fin último de las guerras.

(Aquí hay alguna referencia más, hecha al hilo de su publicación). 

 

    Como ejemplo muy claro, la autora, entre otras citas, entresaca la respuesta airada del fiero Aquiles al supuesto gran jefe de la expedición contra Troya, Agamenón, ἄναξ ἀνδρῶν . 

 

οὐ γὰρ ἐγὼ Τρώων ἕνεκ᾽ ἤλυθον αἰχμητάων
δεῦρο μαχησόμενος, ἐπεὶ οὔ τί μοι αἴτιοί εἰσιν·

... 

ἀλλὰ σοὶ ὦ μέγ᾽ ἀναιδὲς ἅμ᾽ ἑσπόμεθ᾽ ὄφρα σὺ χαίρηις,
τιμὴν ἀρνύμενοι Μενελάωι σοί τε κυνῶπα.

AQUILES: "Yo, por mi parte, no vine aquí por causa de los lanceros troyanos, a luchar contra ellos, porque a mí ellos no me han hecho nada... ; vinimos, oh, gran desvergonzado, por hacerte un favor ... Vinimos, oh gran desvergonzado, por tu causa, por hacerte un favor, por defender tu honra, ojos de perro, y la de tu hermano Menelao" (Iliada, Canto I, 150 ss.).